El Distrito cultural Indígena Americano presenta nuevas actividades de arte público centradas en la resistencia nativa, el conocimiento cultural y la sanación.

San Francisco, 17 de junio de 2026 – El Distrito cultural Indígena Americano (AICD) se complace en anunciar su nuevo proyecto de arte público, que incluye cuatro instalaciones escultóricas esféricas de gran formato creadas en colaboración con el alcalde Daniel Lurie, la Oficina de Desarrollo Económico y Laboral (OEWD) y artistas indígenas locales del Área de la Bahía. Estas instalaciones reinterpretan las conmemoraciones del 250 aniversario de San Francisco, California y Estados Unidos, al destacar historias inspiradoras de resistencia indígena, revitalización cultural y sanación en respuesta a los impactos de la colonización y el desplazamiento.

Dos esferas escultóricas de un metro de diámetro se develarán durante la activación de Mission Lotería, SÁBADO GIGANTE , en la plaza BART de la calle 16 el 20 de junio de 2026, en el corazón del Distrito cultural Indígena Americano. Estas esferas estarán expuestas durante las activaciones de la plaza BART para servir como proyecto piloto para exhibir arte permanente a gran escala en la plaza BART de la calle 16. Fuera de SÁBADO GIGANTE, las esferas se exhibirán en restaurantes y organizaciones locales del Distrito cultural como parte de la Campaña AICD Uplift Local. Dos esferas adicionales de un metro y medio de diámetro se presentarán el 4 de julio como parte de Futures of Us , un evento dedicado a la imaginación cívica, el fomento de un propósito compartido y el empoderamiento de las comunidades para dar forma al futuro de San Francisco.

“Las artes y la cultura impulsan la recuperación de San Francisco, y queremos que todas las comunidades de nuestra ciudad formen parte de ella”, declaró el alcalde Lurie . “Estas nuevas instalaciones narrarán la historia de nuestra ciudad y la historia de los nativos americanos, y me entusiasma ver cómo revitalizarán la plaza de la calle 16”.

“Estas instalaciones invitan a imaginar un futuro donde las historias, el arte y las culturas de los nativos americanos sean permanentes y visibles en los espacios públicos de San Francisco”, declaró Sharaya Souza, directora ejecutiva del Distrito cultural Indígena Americano. “Como Distrito cultural reconocido por la ciudad y el estado, nuestro objetivo es aumentar la visibilidad de los nativos americanos e impulsar el arte público permanente y las actividades culturales que honren y enaltezcan las culturas, las historias y las contribuciones de los nativos americanos en Yelamu”.

Esta serie de esculturas pone de relieve el conocimiento ecológico tradicional, las prácticas culturales, la resistencia indígena y la sanación, plasmados por artistas nativos:

· El cuervo de Maize Black (Mohawk) representa la sanación.

· La familia Oak, de Edward “Redbird” Willie (Pomo, Wintu, Paiute y Wailaki), representa el conocimiento ecológico tradicional.

· El Distrito del Pueblo, de Drew Valencia (Ohlone y Kashia Pomo), representa las prácticas culturales y las danzas de las Cuatro Direcciones.

· Semillas de Felicia Gabaldon (Choctaw) representa la resistencia de los nativos americanos.

“En la historia de los Haudenosaunee (iroqueses), el cuervo representa el portador de la vida y es el portavoz directo del Creador. El primer cuervo fue enviado por el Creador. El ave nos trajo la primera semilla de maíz, para que la humanidad pudiera existir. El cuervo simboliza la resistencia, la protección y la perseverancia en toda la Isla Tortuga. La obra de arte es una fusión de los pueblos Haida, Tlingit y Haudenosaunee, que honra la fortaleza de los pueblos indígenas y la responsabilidad de proteger la cultura, la comunidad y la tierra”, dijo Maize Black, de la tribu Mohawk.

«La Familia del Roble representa la relación entre el roble costero y la comunidad que sustenta. Centrado en una cesta tradicional de bellotas, el diseño honra el conocimiento ecológico tradicional y las generaciones de insectos, picaduras y pueblos indígenas que han dependido del roble como fuente de alimento, conexión y resistencia. El roble es más que un árbol; es un pariente, un proveedor y un lugar de encuentro», dijeron Redbird Willie, de los pueblos Pomo, Wintu, Paiute y Wailaki.

“Seeds trata sobre las enseñanzas, las historias y el conocimiento cultural que transmitimos de generación en generación. Así como las semillas encierran el potencial para el crecimiento futuro, nuestras comunidades siguen sobreviviendo y prosperando a través del cuidado, la renovación y la conexión”, dijo Felicia Gabaldon, Choctaw.

Estas activaciones de arte público se desarrollaron a través de la iniciativa más amplia Indigenize SF , un esfuerzo de revitalización y preservación del espacio público en toda la ciudad, dedicado a realzar las culturas, historias y contribuciones de los nativos americanos mediante el arte público, el patrimonio cultural y experiencias educativas. Los proyectos también impulsan los objetivos de la Campaña AICD Uplift Local , una iniciativa de desarrollo económico basada en los barrios que aprovecha las artes y la cultura, el desarrollo de la fuerza laboral, el turismo y las estrategias de compra local para fortalecer la identidad comunitaria y crear oportunidades económicas tangibles dentro y alrededor del Distrito cultural Indígena Americano.

“Nuestro propósito al abogar por un Distrito Indígena Americano era dejar nuestra huella en un lugar donde no solo los nativos americanos se sientan parte de él, sino también recordarle a la ciudad que los indígenas americanos tienen una relación con esta tierra que se remonta a miles de años, y que seguimos aquí. Nuestra gente y nuestra cultura no deben ser olvidadas”, dijo April McGill, Directora Ejecutiva del Centro Cultural Indígena Americano.

En conjunto, estas instalaciones temporales amplían la creciente red de arte público indígena en todo San Francisco, creando espacios para la narración de historias, la visibilidad cultural y la sanación comunitaria, al tiempo que afirman la presencia perdurable de los pueblos nativos en Yelamu (San Francisco).

“El canto, la danza, la oración y la historia son la base de nuestro pueblo y son cruciales para la continuidad cultural. A través del arte público, creamos recordatorios visibles de que nuestras culturas siguen aquí, siguen floreciendo y pertenecen a los espacios que recorremos a diario”, dijeron Drew Valencia, Ohlone y Kashia Pomo.

Toda la programación relacionada con las instalaciones esféricas será gratuita y de acceso público, lo que garantizará una amplia participación de la comunidad, la afirmación cultural y oportunidades para interacción con la presencia indígena contemporánea en San Francisco.

“Nos enorgullece apoyar esta significativa instalación artística junto con las actividades habituales en la Plaza BART. Obras de arte tan bellas como esta nos ayudan a mejorar las condiciones en la plaza y a crear un espacio que realmente pertenezca a la comunidad, no solo donde la gente se sienta segura, sino donde puedan ser vistos y encontrar alegría y conexión”, dijo Anne Taupier, Directora Ejecutiva de la Oficina de Desarrollo Económico y Laboral .

Esta activación fue posible gracias al generoso apoyo y la colaboración de organizaciones y comerciantes asociados. Agradecemos a las organizaciones que albergaron las esferas y apoyaron el evento: American Indian Cultural Center, Bay Area American Indian Two Spirits, Friendship House, La Raza Community Resource Center, La Raza Centro Legal, Reading Organizaciones asociadas, Mission Housing Development Corporation, Centro del Pueblo, Youth Art Exchange, Abanico's Coffee Roasters y Prubechu.

Acerca del Distrito cultural Indígena Americano
Fundado el 31 de marzo de 2020, el Distrito cultural Indígena Americano (AICD, por sus siglas en inglés) fue reconocido oficialmente como Distrito cultural designado por el estado por el Consejo de las Artes de California (CAC, por sus siglas en inglés) el viernes 12 de diciembre de 2025. El AICD es el único Distrito cultural Indígena Americano reconocido de su tipo en California y en los Estados Unidos, dedicado a reconocer, honrar y celebrar el legado, la cultura, el pueblo y las contribuciones de los indígenas americanos en todo Yelamu (San Francisco).

Ubicado en el Distrito de la Misión, el Distrito cultural sirve como centro de operaciones para la comunidad indígena estadounidense intertribal local y tiene sus raíces en la tierra ancestral del pueblo Ramaytush Ohlone. El Distrito abarca importantes sitios históricos, organizaciones dirigidas por indígenas, recursos culturales, programas educativos y espacios de encuentro que han marcado la vida indígena en el Área de la Bahía durante generaciones. Entre las organizaciones dirigidas por indígenas se encuentran la Sociedad Histórica Indígena Americana Two Spirits del Área de la Bahía, el Consejo Internacional de Tratados Indígenas y el Centro Cultural Indígena Americano.

El Distrito se basa en un largo legado de activismo indígena, liderazgo cultural y organización comunitaria, que incluye la Ocupación de Alcatraz (1969), La Marcha Más Larga (1978) y programas pioneros clave como el programa de radio indígena de mayor duración, "Voces de las Naciones Nativas" de KPOO Radio (1968), el histórico Programa de Educación Indígena, Título VI (1971), y el primer y más longevo Festival de Cine Indígena Americano del mundo (1975).

A través de la creación de espacios, la preservación de los mismos, la defensa de sus derechos, la programación cultural y el arte público, el AICD trabaja para garantizar que las comunidades nativas sigan siendo visibles, prósperas y celebradas para las generaciones venideras.

Para obtener más información sobre AICD y su trabajo, Visitar: https://americanindianculturaldistrict.org/events y https://www.sfheritage.org/american-indian-cultural-district/