El alcalde Lurie anuncia el regreso de la Semana de la Música de San Francisco y celebra a San Francisco como ciudad musical

SAN FRANCISCO – El alcalde Daniel Lurie anunció hoy el regreso de la Semana de la Música de San Francisco , una celebración de San Francisco como ciudad musical y de los artistas, locales e industria que la hacen vibrante e impulsan la recuperación económica de la ciudad. La celebración, que durará una semana, del 23 de febrero al 1 de marzo, destacará la comunidad creativa que convierte a San Francisco en una de las grandes ciudades musicales del mundo, con eventos gratuitos y abiertos al público.
El regreso de la Semana de la Música de San Francisco continúa la labor del alcalde Lurie para acelerar la recuperación de la ciudad mediante el fortalecimiento del ecosistema artístico, cultural y musical. En noviembre, el alcalde lanzó SF LIVE, una guía de espectáculos y un calendario de eventos en línea para toda la ciudad , con el objetivo de impulsar la venta de entradas en salas de arte en vivo. Este verano, lanzó una serie de conciertos gratuitos en el centro , celebró el "Verano de la Música", que atrajo a decenas de miles de personas y generó más de 150 millones de dólares en impacto económico local, e inauguró el "Invierno de la Música". También ha destinado más de 10,4 millones de dólares en subvenciones a 145 artistas y organizaciones artísticas sin fines de lucro a través de la Comisión de Artes de San Francisco , junto con más de 14 millones de dólares en fondos locales para el arte y la cultura a través de Subvenciones para las Artes .

“San Francisco es una ciudad musical. Desde el Verano de la Música en el Parque Golden Gate y los conciertos gratuitos en el Centro Cívico y Union Square hasta los eventos que estamos organizando en torno al Super Bowl LX, celebramos a los artistas y espacios que definen nuestra cultura”, dijo el alcalde Lurie . “La Semana de la Música de San Francisco reunirá a músicos, salas y líderes de la industria para apoyar al sector musical de nuestra ciudad, celebrar a quienes lo impulsan y fortalecer la recuperación de San Francisco”.  

 
En colaboración con SF LIVE , Noise Pop y la Oficina de Desarrollo Económico y Laboral de San Francisco (OEWD) , la Semana de la Música de SF 2026 tiene como objetivo fortalecer la posición de San Francisco como un centro musical vibrante mediante: 

• Mostrar la comunidad musical local y reforzar la reputación de San Francisco como una ciudad que defiende las artes.
• Convocamos a artistas, líderes de la industria e innovadores para explorar de forma colaborativa estrategias para un ecosistema musical más sostenible y vibrante.
• Conectando a los miembros de la industria con recursos y oportunidades para avanzar en sus carreras. 

“Las artes siempre han sido fundamentales para nuestra vitalidad económica y están inextricablemente ligadas a nuestra evolución como centro global de innovación. Esta serie de eventos muestra el importante papel de la música en la formación de la identidad cultural de San Francisco y destaca cómo nuestro sector creativo influye en los gustos y las tendencias a nivel mundial”, declaró Anne Taupier, Directora Ejecutiva de OEWD . “Al fomentar la inspiración, la creación de redes y el intercambio de ideas entre los líderes de la industria musical, la Semana de la Música de San Francisco contribuirá a que San Francisco siga siendo un destino emblemático para residentes, trabajadores y visitantes”.
“La Semana de la Música de San Francisco refleja lo que se puede lograr cuando la ciudad y su comunidad creativa colaboran para apoyar la música independiente”, afirmó Jordan Kurland, socio de Noise Pop Industries y Brilliant Corners Artist Management . “Al colaborar con la Alcaldía, SF LIVE y OEWD, estamos ayudando a crear vías reales para que artistas, salas y profesionales de la industria conecten, crezcan y contribuyan a la recuperación cultural y económica de San Francisco”.
La Semana de la Música de SF incluirá la Cumbre de la Industria y el Día de Desarrollo del Artista, que son gratuitos y abiertos al público.
La Cumbre de la Industria, que se celebrará el viernes 27 de febrero, incluirá conversaciones con líderes de opinión, artistas, profesionales y legisladores de la industria durante un día completo de conversaciones, paneles y charlas centradas en el estado de la industria en el Área de la Bahía. Servirá como plataforma para explorar temas clave que afectan a la industria musical, además de ofrecer perspectivas de figuras destacadas de la escena.
La Cumbre de la industria cuenta con una amplia variedad de participantes y paneles, incluidos Marc E. Bassy, Lyrics Born, 24KGoldn y más.
“Tengo muchas ganas de conectar con mujeres que están forjando el futuro de la música y compartir perspectivas que puedan ayudar a la próxima generación de artistas y fundadoras a desenvolverse con confianza en la industria”, declaró Tina Davis, presidenta de EMPIRE . “La comunidad musical de San Francisco siempre se ha visto impulsada por la originalidad y la visión de futuro, y EMPIRE mantiene un firme compromiso con ese impulso creativo”.
“La creatividad es una de las mayores fortalezas de nuestra ciudad, y la Semana de la Música de SF ayuda a que las diversas voces de nuestras comunidades se escuchen”, dijo Jack Kertzman, gerente de estudio de Hyde Street Studios . “Esta semana destacamos a la fuerza laboral vital, desde los ingenieros hasta el personal de los locales, lo que nos recuerda que apoyar la música significa apoyar empleos, familias y vecindarios. Al fortalecer el camino que lleva de las voces a las carreras profesionales, demostramos que la música es más que entretenimiento; es la forma en que las personas reivindican su identidad, oportunidades y pertenencia en San Francisco”.
El Día del Desarrollo Artístico, el sábado 28 de febrero, está diseñado para explorar todas las facetas del negocio artístico, brindando a los músicos independientes el conocimiento, las herramientas y la confianza que necesitan para avanzar en sus carreras. La programación se centra en ayudar a los artistas a proteger sus intereses creativos, desenvolverse con claridad en la industria y mantener su pasión y visión artística a lo largo del camino.
Contará con paneles en profundidad, interacciones comerciales locales y oportunidades para consultas profesionales en grupos pequeños con líderes de la industria, incluidos: David Beach, fundador de Blurt ; Lyrics Born, embajador artístico de OpenWav ; Chris Smith, fundador de Covver ; y Trixie Rasputin, Booker y lugares independientes: serie Lunchbox en Salesforce; Darius Zellkha, gerente, Brilliant Corners Artist Mgmt; Ben Kramer, director de desarrollo de artistas y sellos, YouTube y más.
Durante la Semana de la Música de San Francisco, más de 25 organizaciones colaboradoras oficiales organizarán diversos eventos únicos para mostrar diferentes elementos del ecosistema musical local. Algunos de los eventos confirmados incluyen: 

• Preservando las raíces culturales a través de la educación con mariachi - Presentado en colaboración con el Centro de Música Comunitaria: 23 de febrero  
• Taller de vinilo: Una guía moderna para el prensado, la distribución y la conexión con los fans - Organizado por HOT WAX RECORDS - 23 de febrero
• Serie de la Semana de la Música de San Francisco en Manny's - 23-25 de febrero
• Visita al Monumento Conmemorativo de Guerra de San Francisco y al Centro de Artes Escénicas - Organizado por el Monumento Conmemorativo de Guerra de San Francisco y el Centro de Artes Escénicas - 23 de febrero
• Clases de DJ sin cita previa - Organizadas por la Escuela de Música Blue Bear y Coven - 26 de febrero
• Día de la Orquesta Magik Magik en Hyde Street Studios
• Experiencia de grabación en vivo de SFSOUNDS: presentada en colaboración con Ruth Williams Opera House y La Fauna Music, 27 y 28 de febrero
• Intercambio de discos de la Semana de la Música de San Francisco - Organizado por Harlan Records - 1 de marzo 

“CMC se complace en participar en la Semana de la Música de San Francisco y compartir cómo músicos de todas las edades pueden aprender y mantener tradiciones culturales a través de la creación musical comunitaria”, dijo Sylvia Sherman, Directora de Programa del Centro de Música Comunitaria . “San Francisco ha sido durante mucho tiempo un lugar donde la música crece a través de la colaboración, la experimentación y la comunidad. Al conectar con los diversos sectores del ecosistema musical de la ciudad durante este festival, esperamos que los músicos emergentes descubran caminos para su crecimiento y que personas de todas las edades recuerden que nunca es tarde para empezar a crear música”.
“Como pequeña empresa con sede en San Francisco, San Franpsycho siempre ha creído en impulsar la cultura, la creatividad y las comunidades que hacen de esta ciudad lo que es”, dijo Christian Routzen, fundador de San Franpsycho . “La Semana de la Música de San Francisco se siente profundamente alineada con esa misión: unir a la gente en torno a la música local, los locales independientes y la energía del barrio. Colaborar con el evento es nuestra forma de apoyar a los artistas y a la ciudad que siguen inspirándonos”.
Además, los socios oficiales de SF Music Week están organizando eventos, incluidos iHeart Media, Blue Bear School of Music, Manny's, Punk Rock Camp, Community Music Center, Harlan Records, San Franpsycho, The Castro Theatre, Nothin But Hits, Stern Grove Festival, Fault Radio, Illuminate the Arts, TrapxArt, y se anunciarán más en el sitio web.
Las propuestas de la Semana de la Música de San Francisco se celebran simultáneamente con el Festival Noise Pop de 2026. Con 33 años de promoción de las artes y la cultura independientes, el Festival Noise Pop se ha consolidado como un festival de música y arte de 10 días, con más de 160 bandas, más de 80 eventos y más de 25 salas, que sigue siendo un referente en el Área de la Bahía de San Francisco.