TRANG THÔNG TIN

Những người nhận tài trợ SFAC năm 2021

Ủy ban Nghệ thuật San Francisco trao tặng 11,14 triệu đô la cho 148 tổ chức phi lợi nhuận về nghệ thuật và các nghệ sĩ cá nhân dưới hình thức tài trợ, bắt đầu từ năm tài chính 2021.

Khoản đầu tư này vào hệ sinh thái nghệ thuật của San Francisco hỗ trợ 67 nghệ sĩ cá nhân và 81 tổ chức phi lợi nhuận về nghệ thuật địa phương đang sinh sống tại San Francisco, tất cả đều khẳng định cam kết của Ủy ban Nghệ thuật đối với sự công bằng về chủng tộc và văn hóa, đồng thời cho phép các nghệ sĩ đi đầu trong nỗ lực phục hồi và tái thiết của Thành phố.

Các đơn vị nhận tài trợ được lựa chọn thông qua quy trình đấu thầu cạnh tranh với thời hạn nộp đơn bắt đầu từ mùa thu năm 2020 cho mười bốn hạng mục tài trợ khác nhau. Phần lớn các dự án bắt đầu vào ngày 1 tháng 7 năm 2021 (một số ít bắt đầu sớm nhất vào mùa xuân năm 2021). Các hội đồng đánh giá trực tuyến diễn ra trong mười hai ngày vào tháng 3 và tháng 4 với 44 chuyên gia tham gia đánh giá 411 đơn đăng ký.

Monica Magtoto, Answering the Call

Giải thưởng Di sản Nghệ thuật (ALG)

Anne Bluethenthal và các vũ công  

40.000 đô la 

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ được sử dụng để hỗ trợ việc xây dựng và triển khai ban đầu Kế hoạch Kế nhiệm Chiến lược của Anne Bluethenthal và ABD/Skywatchers. Kế hoạch này sẽ là lộ trình chuyển đổi của ABD từ một công ty vũ đạo do người sáng lập lãnh đạo thành một tập thể nghệ thuật cộng đồng hợp tác với cấu trúc lãnh đạo bình đẳng sâu rộng. Điều này sẽ mở ra một kỷ nguyên mới trong lịch sử của tổ chức. Trong năm năm qua, Bluethenthal đã bắt đầu quá trình chuyển giao ABD/Skywatchers cho thế hệ tiếp theo thông qua đào tạo, cố vấn và phát triển lãnh đạo. Đội ngũ sáng tạo và quản lý cốt lõi của ABD/Skywatchers hiện nay là sự kết hợp giữa các thế hệ, đa sắc tộc, đa năng lực và đa dạng về kinh tế và xã hội. 95% trong số 30 thành viên của nhóm tự nhận mình là người thuộc cộng đồng QTBIPOC (Người đồng tính, song tính, chuyển giới, chuyển giới và người da màu). Kế hoạch Chiến lược sẽ chính thức hóa các bước hướng tới một cấu trúc lãnh đạo bình đẳng năng động do các nghệ sĩ mới nổi và nghệ sĩ tầm trung nắm giữ, đồng thời phác thảo các hệ thống sáng tạo cần thiết để chuyển giao Skywatchers một cách hiệu quả cho cộng đồng Tenderloin.

Nghệ sĩ thường trú (AIR)

Phim Công dân  

400.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ một chương trình giáo dục nghệ thuật dựa trên dự án lấy cảm hứng từ văn hóa châu Phi, phục vụ thanh thiếu niên và gia đình tại khu Western Addition. Tổ chức Citizen Film sẽ trả thù lao và cung cấp cơ hội phát triển nghề nghiệp cho một nhóm gồm 8-12 nghệ sĩ hoạt động xã hội (Artivists), những người sẽ giảng dạy cho khoảng 80 thanh thiếu niên mỗi năm học. Các em sẽ trình bày tác phẩm nghệ thuật của mình cho gia đình, hàng xóm, bạn bè, các bạn cùng lớp nhỏ tuổi hơn và công chúng. Một Ủy ban Điều hành Nghệ thuật Cộng đồng sẽ tập hợp các nghệ sĩ hoạt động xã hội, giám đốc các tổ chức cộng đồng, người lãnh đạo các chương trình ngoại khóa và các nhà lãnh đạo khu phố có uy tín để phối hợp công việc của họ trong việc gắn kết cộng đồng thông qua một chu trình kể chuyện có sự tham gia, thể hiện nghệ thuật và hoạt động xã hội. Học sinh sẽ cùng nhau sáng tạo phim, tranh tường, tác phẩm điêu khắc và các tác phẩm biểu diễn bao gồm múa, thơ ca và nhiều hơn nữa, phát triển kỹ năng gắn kết cộng đồng và khám phá sáng tạo đa ngành. Thanh thiếu niên sẽ làm việc với các nghệ sĩ hoạt động xã hội để lấy cảm hứng và chất liệu từ cộng đồng và thể hiện lại những sáng tạo của mình, trong một chu trình gắn kết làm sâu sắc thêm mối liên hệ giữa các thế hệ người da đen với lịch sử và địa điểm.

Nhà hát Thanh niên San Francisco  

400.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ một nhóm bốn Nghệ sĩ Tình nguyện (Artivists) trong ba năm, nhằm tăng cường cơ sở hạ tầng vững mạnh của Nhà hát Thanh niên San Francisco (SFYT) về giáo dục nghệ thuật chất lượng cao tại các trường học và tổ chức cộng đồng ở San Francisco. Để phản ánh sự đa dạng của học sinh, nhóm Nghệ sĩ Tình nguyện sẽ bao gồm những người gốc Latinx, người da đen, người khiếm thính hoặc khó nghe, người thuộc cộng đồng LGBTQ+ và/hoặc thông thạo ngôn ngữ ký hiệu Mỹ (ASL). Các Nghệ sĩ Tình nguyện sẽ mang đến cho tổ chức nhiều chuyên môn nghệ thuật và kinh nghiệm giảng dạy, bao gồm cả những người mới nổi và những người giàu kinh nghiệm. Là một phần của đội ngũ SFYT, các Nghệ sĩ Tình nguyện sẽ phát triển và giảng dạy chương trình nghệ thuật đáp ứng nhu cầu, chống phân biệt chủng tộc và xây dựng cộng đồng. Ngoài ra, các Nghệ sĩ Tình nguyện sẽ nhận được hỗ trợ tài chính để phát triển nghệ thuật cá nhân, bao gồm cả việc sáng tạo và đạo diễn các tác phẩm gốc của SFYT dành cho khán giả trường học thuộc Khu học chánh San Francisco (SFUSD). Nhóm nghệ sĩ giảng dạy BIPOC mới của SFYT sẽ nâng tầm tổ chức bằng cách sáng tạo và giảng dạy các tác phẩm nghệ thuật phản ánh các vấn đề công bằng xã hội của cộng đồng và trao quyền cho tiếng nói của giới trẻ.

Quỹ hỗ trợ tác động nghệ thuật (Arts Impact Endowment - AIE)

Tầm nhìn cộng đồng  

800.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Community Vision quản lý một chương trình nhằm đảm bảo hoạt động an toàn và việc mở cửa trở lại các cơ sở của các tổ chức nghệ thuật và văn hóa có nguồn gốc sâu xa và phản ánh cộng đồng vốn bị thiệt thòi trong lịch sử.

Trung tâm Nghệ thuật Yerba Buena

250.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ một khoản tài trợ ba năm cho Trung tâm Nghệ thuật Yerba Buena (YBCA) để tiếp tục phát triển và mở rộng Trung tâm Sức mạnh Nghệ sĩ (APC), một nền tảng kỹ thuật số được tạo ra để giúp các nghệ sĩ và người làm việc trong lĩnh vực văn hóa ở khu vực Vịnh San Francisco, những người bị ảnh hưởng nặng nề bởi COVID, xác định các nguồn lực thiết yếu và xây dựng sự nghiệp lâu dài.

Trung tâm Nghệ thuật Yerba Buena

870.000 đô la 

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ YBCA tận dụng kinh nghiệm thiết kế và thực hiện các chương trình tài trợ tập trung vào địa phương để triển khai chương trình thí điểm Thu nhập Cơ bản Toàn dân (Universal Basic Income) cho các nghệ sĩ có ít hoặc không có mạng lưới an sinh xã hội trước đại dịch. Tập trung vào các nghệ sĩ da đen, người bản địa và/hoặc người thuộc các nhóm thiểu số khác, người khuyết tật và nghệ sĩ LGBTQ++ tại các cộng đồng bị ảnh hưởng nặng nề nhất, YBCA sẽ thực hiện quy trình tiếp cận và nộp đơn có mục tiêu; chi trả khoản tiền 1000 đô la mỗi tháng không điều kiện cho 130 nghệ sĩ San Francisco trong sáu tháng; ghi nhận/đánh giá tác động; thúc đẩy mạng lưới quốc gia; và tìm kiếm thêm các đối tác để mở rộng phạm vi chương trình và tiếp tục sau giai đoạn thí điểm.

Phản ứng cộng đồng sáng tạo (CCR)

Chavalos de Aqui y Alla  

6.500 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ các hoạt động tiếp cận cộng đồng người Mỹ Latinh tại khu Mission District, sử dụng nghệ thuật để kết nối và giới thiệu các nguồn lực sẵn có cho họ. Cộng đồng người Mỹ Latinh là cộng đồng bị ảnh hưởng nặng nề nhất bởi đại dịch Covid-19. Tổ chức Chavalos de Aqui y Alla muốn nâng cao nhận thức về các nguồn hỗ trợ và công cụ khác nhau hiện có, bất kể tình trạng nhập cư hay địa vị xã hội. Thông qua các buổi biểu diễn trực tiếp, tổ chức sẽ có thể kết nối với cộng đồng của họ, thể hiện cách tổ tiên đã chiến đấu với bệnh tật, và liên hệ điều đó với cách chúng ta nên đối phó với Covid-19 hiện nay. Các buổi biểu diễn múa trực tiếp sẽ thúc đẩy sự tích cực trong cộng đồng và điều này sẽ lan tỏa đến gia đình và bạn bè của họ; và họ sẽ tạo ra một không gian để nghệ thuật nuôi dưỡng sự sáng tạo, khuyến khích tinh thần đồng đội, rèn luyện kỷ luật và trực tiếp nâng cao cộng đồng.

Hãy viết thư ngay! Khu vực Vịnh San Francisco  

6.500 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ dự án “Trò chuyện với người lạ – Viết ngay!” và sẽ chống lại sự cô lập và xáo trộn do đại dịch gây ra bằng cách tạo ra những không gian an toàn để chia sẻ quan điểm về chủng tộc, giai cấp và sự xáo trộn xã hội thông qua viết lách. Viết cho phép cộng đồng tập hợp suy nghĩ của họ, và đọc giúp họ suy ngẫm sâu sắc hơn về suy nghĩ của nhau. Ngay cả trước đại dịch, sự cô lập xã hội, nỗi sợ người lạ và sự ngờ vực đối với những điều chưa biết đã trở nên phổ biến. Lệnh cách ly tại nhà đã ảnh hưởng không cân xứng đến các cộng đồng người da màu: tỷ lệ tử vong do COVID cao hơn, mất việc làm, mất nhà cửa, giảm khả năng tiếp cận giáo dục, bạo lực của cảnh sát, nạn phân biệt chủng tộc công khai trầm trọng hơn do chính trị bầu cử. Dự án “Viết ngay!” sẽ tạo ra những không gian an toàn để chia sẻ quan điểm về nạn phân biệt chủng tộc có hệ thống, phân biệt giai cấp và sự xáo trộn xã hội. Thông qua các hội thảo và những cách thức sáng tạo để chia sẻ tác phẩm một cách an toàn với công chúng, họ sẽ giúp xây dựng một cộng đồng hiểu biết, có thể giao tiếp và hợp tác bất chấp sự khác biệt.

Không gian sáng tạo (CRSP)

Quỹ Văn hóa Trung Hoa San Francisco

50.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ dự án Ross - Jia, một dự án quy hoạch không gian sáng tạo thử nghiệm tại Hẻm Ross thuộc khu Chinatown. Với tên gọi Jia or Home, dự án đề xuất này giải quyết các nhu cầu sau: 1) Nâng cao khả năng của CCC trong việc tạo ra một ngôi nhà dành riêng cho sự phát triển của các nghệ sĩ; 2) Không gian cộng đồng cho các nghệ sĩ mới nổi và khán giả thuộc nhiều thế hệ; 3) Không gian sáng tạo tại khu Chinatown.

Quỹ ổn định nghệ thuật cộng đồng

50.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco (SFAC) sẽ hỗ trợ và khởi động sáng kiến ​​Dreaming Spaces của CAST tại San Francisco. Dreaming Spaces tập trung vào việc giúp các nghệ sĩ tái tưởng tượng không gian của họ, với sự hỗ trợ từ các nhà thiết kế, nhà quy hoạch đô thị và chuyên gia y tế công cộng để tạo ra các giải pháp thiết kế giúp các nghệ sĩ và tổ chức nghệ thuật có thể tụ họp an toàn trong không gian không có dịch bệnh, áp bức và bạo lực. Dựa trên tầm nhìn và thiết kế được tạo ra trong một loạt các buổi hội thảo thiết kế cộng đồng, quỹ SFAC cũng sẽ được sử dụng để xây dựng ngân sách, lịch trình và nghiên cứu tính khả thi cho các thiết kế dự án thí điểm/nguyên mẫu được lựa chọn. Các dự án thí điểm sẽ được ưu tiên dựa trên những gì có thể hỗ trợ tốt nhất cho các tổ chức nghệ thuật phục hồi sau sự xáo trộn của COVID và tiếp tục các chương trình và hoạt động, cũng như tái tưởng tượng và hình dung cách họ sử dụng và chiếm dụng không gian của mình, và những gì họ định nghĩa là không gian của họ.

Những người bạn của SCRAP 

50.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc tăng cường an toàn cho không gian hoạt động của SCRAP. Kinh phí sẽ được sử dụng để thuê chuyên gia tư vấn môi trường phân tích amiăng được tìm thấy trong bê tông. SFAC cũng sẽ hỗ trợ việc sửa chữa hệ thống điện toàn diện, bổ sung thêm 33 ổ cắm điện mới, tạo ra không gian an toàn hơn cho công chúng. Cuối cùng, kinh phí sẽ hỗ trợ việc di dời các bức tường không chịu lực bên trong và sơn lại ngoại thất của tòa nhà.

Quỹ Gray Area vì Nghệ thuật 

50.000 đô la

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc lập kế hoạch chiến dịch gây quỹ và chiến lược cho việc Gray Area mua lại và tiếp tục cải tạo Nhà hát Grand tại số 2665 đường Mission, nơi họ đã điều hành từ năm 2014. Nguồn kinh phí sẽ được sử dụng để chi trả cho thời gian làm việc của nhân viên nội bộ và các chuyên gia tư vấn bên ngoài nhằm hỗ trợ việc hoàn tất mua lại tòa nhà trước khi hợp đồng thuê kết thúc vào năm 2024. Gray Area cũng sẽ nghiên cứu thêm các cải tiến cơ sở vật chất để mở rộng khả năng phục vụ, bao gồm phòng học, không gian làm việc chung, biểu diễn và khu vực bán đồ ăn thức uống. Việc đảm bảo không gian là rất quan trọng để đảm bảo sự hỗ trợ liên tục cho các nghệ sĩ và tổ chức tại San Francisco và Khu Văn hóa Latino Calle 24 trong nhiều năm tới.

Kultivate Labs

100.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Balay Kreative, chương trình của Kultivate Labs cung cấp hỗ trợ và phát triển nghề nghiệp cho các nghệ sĩ gốc Philippines bị thiệt thòi trong lịch sử tại SOMA Pilipinas. Cụ thể, khoản tài trợ Creative Spaces sẽ được sử dụng để xây dựng Phòng trưng bày Republika x Balay Kreative, một trung tâm văn hóa và không gian trưng bày dành riêng cho việc triển lãm và hỗ trợ các nghệ sĩ gốc Philippines, những người tôn vinh trải nghiệm của cộng đồng người Philippines hải ngoại tại trung tâm SOMA Pilipinas. Kultivate Labs sẽ xây dựng và quản lý phòng trưng bày trong suốt thời gian tài trợ 2021-2023 và sẽ giới thiệu tác phẩm của khoảng 35 nghệ sĩ ít được biết đến. Hàng ngàn thành viên cộng đồng SOMA và khách tham quan sẽ có cơ hội tiếp cận các triển lãm và các nghệ sĩ sẽ mở rộng được đối tượng khán giả của mình.

Tổ chức Youth Speaks, Inc.

100.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc xây dựng cơ sở chung mới của Youth Speaks tại khu Mission District. Thông qua một quy trình cạnh tranh vào tháng 10 năm 2019, Cơ quan Phát triển Kinh tế Mission đã chọn Youth Speaks (YS) để cùng đặt trụ sở với First Exposures (FX) tại địa điểm mới số 2060 đường Folsom ở khu Mission District của San Francisco. Kinh phí từ chương trình tài trợ Không gian Sáng tạo sẽ giúp YS và FX hoàn thiện các hạng mục cuối cùng trong quá trình xây dựng, bao gồm không gian biểu diễn nghệ thuật và sinh hoạt cộng đồng ở tầng trệt, cùng với không gian lớp học và hội thảo ở tầng hai.

4 people sitting around a musical instrument

Sáng kiến ​​về bình đẳng văn hóa (CEI)

Công ty Shakespeare người Mỹ gốc Phi 

100.000 đô la 

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc tuyển dụng một Giám đốc Phát triển, người chịu trách nhiệm dẫn dắt các chiến dịch quyên góp cá nhân và di sản của tổ chức, như một mục tiêu lớn hơn nhằm củng cố nền tảng của tổ chức.

Công ty kịch AfroSolo

75.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ các chương trình nghệ thuật thường niên, các hoạt động phát triển tổ chức, các hoạt động hành chính chung và gây quỹ cho Công ty Sân khấu AfroSolo. Các hoạt động bao gồm tuyển chọn, sản xuất và trình diễn Lễ hội Nghệ thuật AfroSolo lần thứ 27 và 28; làm việc với các chuyên gia tư vấn để 1) phát triển các quy trình tổ chức, đánh giá các chương trình nghệ thuật hiện có và xác định các chương trình mới tiềm năng, và 2) thành lập hội đồng quản trị để chuẩn bị trở thành một tổ chức phi lợi nhuận độc lập; và tuyển dụng một người lưu trữ.

Trung tâm Văn hóa Người Mỹ bản địa

100.000 đô la

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Trung tâm Văn hóa Người Mỹ bản địa (AICC) bằng các nguồn tài trợ cốt lõi cho hoạt động hàng ngày của tổ chức, duy trì khả năng làm việc toàn thời gian, đồng thời cung cấp các chương trình và hội thảo văn hóa tốt nhất nhằm khuyến khích bản sắc tích cực và phòng ngừa cho thanh thiếu niên, gia đình, người cao tuổi và các nhóm dân cư dễ bị tổn thương.

Dự án lập bản đồ chống trục xuất

50.000 đô la

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ cơ sở hạ tầng thiết yếu, bảo tồn và lưu trữ kỹ thuật số rất cần thiết, cũng như tích hợp đa phương tiện cho các dự án cốt lõi của Dự án Lập bản đồ Chống Trục xuất (AEMP).  

MỘT NƠI CỦA RIÊNG CÔ ẤY

50.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ các nhu cầu cơ sở hạ tầng cốt lõi của A PLACE OF HER OWN: lương giám đốc, tiền trợ cấp cho điều phối viên nghệ sĩ, năng lực trực tuyến và phí tài trợ tài chính nhằm duy trì, định hình lại và mở rộng tầm ảnh hưởng lâu dài của tổ chức. Nguồn kinh phí sẽ hỗ trợ việc mở rộng phạm vi hoạt động và khả năng cung cấp các công cụ nghệ thuật để chữa lành, hướng đến việc giúp phụ nữ da màu vượt qua những khuôn mẫu gia đình về chấn thương tổ tiên để hướng tới sự kiên cường, tự tin và khả năng lãnh đạo. 

Viện Điện ảnh và Truyền thông Ả Rập (trước đây là Liên hoan phim Ả Rập)

88.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Viện Phim và Truyền thông Ả Rập (trước đây là Liên hoan Phim Ả Rập) bằng cách tăng cường năng lực của Giám đốc Nghệ thuật và tuyển dụng một Giám đốc Phát triển. Giám đốc Nghệ thuật sẽ mở rộng chương trình Giáo dục hiện tại và giúp khởi động hai sáng kiến ​​mới (bao gồm cả Cộng đồng Phim Ả Rập dành cho các nhà làm phim khu vực Vịnh San Francisco). Giám đốc Phát triển sẽ giúp thực hiện kế hoạch phát triển mới của AFMI hiện đang được Hội đồng quản trị, Giám đốc điều hành và cố vấn hoàn thiện.

Hội Người Mỹ bản địa Hai Linh hồn Vùng Vịnh (BAAITS)

75.000 đô la

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Bay Area American Indian Two-Spirits (BAAITS), một tổ chức tình nguyện cộng đồng cung cấp các hoạt động phù hợp với văn hóa cho người Mỹ bản địa đồng tính nam, đồng tính nữ, song tính, chuyển giới và liên giới tính, gia đình và bạn bè của họ. Nguồn kinh phí này chủ yếu sẽ được sử dụng để tài trợ cho hai vị trí nhân sự: Giám đốc điều hành đầu tiên của BAAITS và một Quản lý Truyền thông. Các vị trí này sẽ giúp BAAITS xây dựng lịch trình chương trình hàng năm và ổn định cả hoạt động truyền thông nội bộ và bên ngoài.

Chrysalis Studio

75.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ sự phát triển liên tục của Chrysalis Studio thành một tổ chức nghệ thuật phi lợi nhuận được quản lý chuyên nghiệp và bền vững. Sáng kiến ​​này sẽ duy trì mức lương của Giám đốc Nghệ thuật, tăng lương cho thực tập sinh và cho phép Chrysalis hợp tác với một chuyên gia tư vấn truyền thông xã hội, cũng như mua sắm vật tư và thiết bị cho các chương trình hàng năm.

Công ty Biểu diễn David Herrera

50.000 đô la

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ các chương trình tác động nghệ thuật và cộng đồng của Công ty Biểu diễn David Herrera (DHPCo). Các chương trình của DHPCo bao gồm các buổi biểu diễn, trong đó có một mùa diễn tại San Francisco, các tác phẩm được đặt hàng, các lễ hội và các chuyến lưu diễn. Các chương trình tác động cộng đồng LatinXtensions và Latinx Hispanic Dancers United của họ cung cấp cộng đồng và nguồn lực cho cộng đồng vũ công Latinx rộng lớn hơn.

Dự án hiện thân

100.000 đô la

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Dự án Embodiment (EP) trong việc: (1) tạo ra một cấu trúc lãnh đạo chống áp bức, thể hiện đầy đủ hơn các giá trị của họ và tập trung vào các cơ hội lãnh đạo cho các thành viên người da đen, người bản địa và người da màu (BIPOC) trong tập thể; và (2) mở rộng và làm sâu sắc thêm các chương trình tập trung vào cộng đồng người da màu, nạn nhân của bạo lực tình dục, thanh thiếu niên và những người từng bị giam giữ. Những khoản tiền này sẽ cho phép EP phân bổ lại quyền lãnh đạo (từ người sáng lập cho một nhóm gồm 4 Giám đốc) bằng cách nâng 2 thành viên của tập thể lên 2 vai trò lãnh đạo mới, thúc đẩy sự thăng tiến nghề nghiệp và cung cấp mức lương đủ sống cho các vũ công, tạo ra một mô hình lãnh đạo chia sẻ sáng tạo, lấy tập thể làm trung tâm thay vì biên đạo múa. Bằng cách nỗ lực phi thực dân hóa cấu trúc của tổ chức, EP sẽ có thể học hỏi và nâng cao cộng đồng mà họ phục vụ tốt hơn. 

Các chuyên gia nghệ thuật triển vọng khu vực Vịnh San Francisco

100.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc quay trở lại mô hình Đồng Giám đốc dựa trên nguyên tắc Công bằng, duy trì bền vững các chương trình quan trọng như chương trình Học bổng phát triển cá nhân và nghề nghiệp, hội nghị thường niên của những người làm nghệ thuật tại Emergence, tư vấn về Công bằng và các hội thảo công cộng, cũng như hoạt động kết nối mạng lưới với các chuyên gia nghệ thuật mới nổi, chủ yếu là những người làm nghệ thuật và văn hóa thuộc cộng đồng BIPOC, LGBTQ+ và phụ nữ, cùng các nhà lãnh đạo mới nổi.

Ensemble for These Times

50.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ công việc đang diễn ra của Ensemble for These Times nhằm tạo tiếng nói cho các nghệ sĩ sáng tạo vốn ít được đại diện trong lĩnh vực nhạc thính phòng cổ điển đương đại bằng cách cho phép tổ chức này: biểu diễn, lập chương trình và đặt hàng các tác phẩm của các nhà soạn nhạc nữ, đưa chúng đến với khán giả San Francisco thông qua các sự kiện trực tuyến và các buổi hòa nhạc trực tiếp khi được phép; tiếp tục chỉ tuyển dụng các nhạc sĩ nữ và tăng số lượng tác phẩm được biểu diễn và đặt hàng bởi các nghệ sĩ sáng tạo da đen, gốc Latinh, châu Á và LGBTQ; tiếp tục chuỗi phỏng vấn mới của họ vào năm 2021 với trọng tâm là các nhà soạn nhạc nữ da đen và gốc Latinh; giữ giá vé xem các buổi biểu diễn âm nhạc ở mức phải chăng cho khán giả San Francisco; và tăng lương thường xuyên cho nhân viên và nhạc sĩ - tất cả đều tự nhận mình là phụ nữ hoặc LGBTQ - để giúp họ tiếp tục sự nghiệp âm nhạc của mình.

Liên hoan các nhà biên đạo múa đương đại Mỹ Latinh

75.000 đô la

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ một sáng kiến ​​xây dựng năng lực nhằm tăng cường khả năng của Liên hoan Biên đạo Múa Đương đại Mỹ Latinh (FLACC) trong việc mở rộng khả năng tiếp cận các tác phẩm của các nghệ sĩ múa đương đại gốc Latinh trong và sau đại dịch. Cụ thể, quỹ sẽ hỗ trợ tổ chức xây dựng một kho lưu trữ trực tuyến các tác phẩm được tạo ra và trình diễn bởi FLACC; nâng cấp thiết bị kỹ thuật; mua không gian lưu trữ cho các sự kiện ảo cũng như nâng cấp khả năng của trang web để tăng cường sự tương tác của khán giả và lưu lượng truy cập trang web.

Flyaway Productions

100.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ các hoạt động chung cho Flyaway Productions. Khoản tài trợ sẽ đóng góp vào tiền lương bán thời gian cho Giám đốc Điều hành Nghệ thuật và Giám đốc Phát triển của Flyaway. Thông qua hỗ trợ nhân sự, khoản tài trợ sẽ cung cấp phương tiện để đội ngũ nhân viên cốt lõi của Flyaway phát triển các sự kiện biểu diễn chính của tổ chức, và cho việc thực hiện chương trình GIRLFLY hàng năm. GIRLFLY là chương trình nghệ sĩ-nhà hoạt động kéo dài một tháng hàng năm của Flyaway dành cho các nữ sinh và thanh thiếu niên phi nhị giới từ 14-19 tuổi ở San Francisco. Sự hỗ trợ của CEI cũng sẽ được sử dụng để đặt hàng một bản nhạc dài 30 phút từ nhà soạn nhạc Maddy “MadLines” Clifford cho The Decarceration Trilogy: Part 3. The Apparatus of Repair (phát triển 2021-2023; các buổi biểu diễn miễn phí sẽ ra mắt năm 2023), và để thuê Trưởng bộ phận giàn giáo để lên ý tưởng và thực hiện thiết kế an toàn và thiết kế nghệ thuật của hệ thống giàn giáo cho các buổi biểu diễn The Apparatus of Repair.

Nhà xuất bản Foglifter

50.000 đô la

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ các nghệ sĩ văn học LGBTQ+ bằng cách đảm bảo tính bền vững của các chương trình cốt lõi của Foglifter thông qua việc trả thù lao cho nhân viên, biên tập viên và các nhà thầu.

Những người bạn của SCRAP

100.000 đô la

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc lập kế hoạch và thực hiện liên tục các chương trình nghệ thuật Bayview của SCRAP, tập trung vào việc cung cấp các dịch vụ cộng đồng và vật liệu nghệ thuật cho các gia đình và thanh thiếu niên có hoàn cảnh khó khăn. Cụ thể, quỹ của SFAC sẽ được sử dụng cho bốn chương trình của SCRAP thông qua hỗ trợ cốt lõi cũng như tài trợ cho các dự án cụ thể: A. Cung cấp hơn 2500 bộ dụng cụ thủ công có hướng dẫn SCRAP in a Box từ năm 2021-2023, hợp tác với: Trung tâm Học tập Cộng đồng San Francisco, Lực lượng Đặc nhiệm Latino và Hội Sinh viên Da đen của Trường Trung học Mission. B. Tám (8) hội thảo nghệ thuật cộng đồng do các nghệ sĩ đến từ Bayview và Mission giảng dạy và hướng dẫn. C. Sáu (6) lớp học nghệ thuật liên thế hệ, kết nối thanh thiếu niên và người cao tuổi trong hoạt động sáng tạo nghệ thuật, hợp tác với Dịch vụ Người cao tuổi Bayview và nghệ sĩ William Rhodes từ năm 2021-2023. D. Cung cấp vật tư nghệ thuật miễn phí cho 100 giáo viên và lớp học Nghệ thuật Thị giác & Biểu diễn của SFUSD thông qua các chương trình tặng quà hàng tháng từ năm 2021-2023.

Nghệ thuật Genryu

100.000 đô la

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Sáng kiến ​​Tái thiết của Genryu Arts, nhằm hỗ trợ việc triển khai mô hình kết hợp bao gồm kế hoạch phát triển nền tảng ảo cho trang web và kế hoạch lập trình cho các chương trình trực tiếp, như một phần trong quá trình phục hồi của Genryu Arts và khu phố Nhật Bản tại San Francisco sau tác động của COVID-19. Sáng kiến ​​này kêu gọi hỗ trợ: 1. sự hiện diện của trang web ảo, 2. các thành viên cốt lõi của nhóm, và 3. kế hoạch gây quỹ tiếp thị.

Công ty TNHH Handful Players

100.000 đô la

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ các chương trình làm giàu nghệ thuật biểu diễn của Handful Players và việc phát triển các vở kịch gốc nhằm tôn vinh lịch sử của học sinh và gia đình các em, nhiều em đến từ các cộng đồng bị thiệt thòi. Các chương trình và tác phẩm được phát triển sẽ bồi dưỡng kỹ năng nghệ thuật và nhận thức văn hóa cho thế hệ tiếp theo. Các chương trình sẽ cung cấp cho các nghệ sĩ giảng dạy cơ hội phát triển chuyên nghiệp để nâng cao kỹ năng nghệ thuật của bản thân và mở rộng kiến ​​thức về các chiến lược phát triển thanh thiếu niên, bao gồm cả việc kết hợp học tập về nhận thức chấn thương và cảm xúc xã hội vào việc giảng dạy nghệ thuật biểu diễn. Các buổi biểu diễn trên sân khấu và video sẽ được phát triển để phổ biến rộng rãi hơn và tôn vinh các sự kiện và nhà lãnh đạo lịch sử.

Kultivate Labs

100.000 đô la

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ chương trình Balay Kreative của Kultivate Labs, việc cấp lại tài trợ và các khóa học phát triển nghề nghiệp cho các nghệ sĩ gốc Philippines bị thiệt thòi trong lịch sử tại khu vực SOMA Pilipinas. Nguồn kinh phí sẽ được sử dụng để tăng cường các quy trình đáp ứng văn hóa và hoạt động tiếp thị/quảng bá trong năm tài chính 2021-2023. Mục tiêu của họ là đưa người Mỹ gốc Philippines trở lại SOMA Pilipinas, tạo cơ hội cho người Mỹ gốc Philippines thiểu số trong cộng đồng nghệ thuật vùng Vịnh San Francisco, và cung cấp các khóa học phát triển nghề nghiệp để các nghệ sĩ có thể tiếp cận các nguồn lực kinh doanh và tiếp thị nhằm đảm bảo sự nghiệp lâu dài của họ.

Công ty vũ đạo PUSH

100.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Công ty Múa PUSH tăng cường năng lực quản lý để thực hiện các giai đoạn cuối cùng của kế hoạch chiến lược 5 năm và củng cố mối quan hệ của tổ chức với các bên liên quan thông qua việc tương tác với khán giả.

Các chiến thuật liên quan

25.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Related Tactics ổn định hoạt động bằng cách đảm bảo số giờ làm việc và mức lương cơ bản cho đội ngũ nghệ thuật cốt lõi, đồng thời thuê một quản trị viên/trợ lý studio bán thời gian, tăng khả năng tạo điều kiện cho các dự án thử nghiệm và định hướng, duy trì mối quan hệ cộng đồng, khởi xướng các dự án đáp ứng tốt nhất nhu cầu và xây dựng một hệ thống mạnh mẽ hơn để đánh giá tác động của công việc tạo ra các dự án giao thoa giữa chủng tộc và văn hóa.

Công ty sản xuất Sammay

50.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ phát triển tổ chức và lập kế hoạch chiến lược cho SAMMAY Productions. Tổ chức sẽ trải qua quá trình đánh giá lại với sự hướng dẫn của Yesenia Sanchez từ Soleil Coaching & Consulting. Từ tháng 7 năm 2021 đến tháng 6 năm 2023, Sanchez sẽ huấn luyện Giám đốc Nghệ thuật điều hành Sammay Dizon để tạo ra một cơ sở hạ tầng bền vững hơn cho công ty sản xuất đang phát triển, với mục tiêu tuyển dụng một Quản lý Hành chính bán thời gian.

Liên hoan phim đô thị San Francisco

75.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Liên hoan phim Đô thị San Francisco (SF Urban Film Fest) thực hiện quy trình lập kế hoạch chiến lược và tăng số lượng nhân viên từ 1,5 lên 2 người làm toàn thời gian. Với sự hỗ trợ từ một nhà tư vấn bên ngoài, SF Urban Film Fest sẽ soạn thảo một kế hoạch chiến lược để mở rộng và tiếp tục đa dạng hóa hội đồng quản trị, lập kế hoạch ứng phó dài hạn với các trường hợp khẩn cấp bên ngoài như cháy rừng và đại dịch, lập ngân sách và gây quỹ để đảm bảo mức lương công bằng và đầy đủ phúc lợi cho nhân viên. Việc tuyển dụng thêm một người làm toàn thời gian để phụ trách hoạt động và quản lý chương trình sẽ cho phép Giám đốc điều hành có thời gian thực hiện kế hoạch chiến lược, gây quỹ, tiếp tục củng cố các mối quan hệ đối tác cộng đồng hiện có và thúc đẩy các mối quan hệ mới.

Người phụ nữ da đen là Thượng đế

50.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ các chương trình năm tài chính 2021-2022 và 2022-2023 của nhóm Black Woman Is God Collective, bao gồm chi phí lập kế hoạch, sản xuất và quảng bá. Trong năm tài chính 2021-2022, chuỗi triển lãm và các sự kiện đa ngành trực tiếp của nhóm sẽ diễn ra trong bốn tuần vào tháng 11 và tháng 12 năm 2021 tại Trung tâm Văn hóa South of Market (SOMArts) và Khu phức hợp Nghệ thuật và Văn hóa người Mỹ gốc Phi (AAACC). Vào mùa thu năm 2022, nhóm BWIG sẽ tổ chức một triển lãm nghệ thuật thị giác lớn, cùng với các buổi biểu diễn âm nhạc và khiêu vũ, phim ảnh, hội thảo về chữa lành và phát triển nghề nghiệp, và các cuộc thảo luận nhóm trong vòng 6 tuần tại hai địa điểm trên. Trong suốt hai năm, BWIG sẽ tăng cường sự tham gia vào các hoạt động vận động và thành viên khu vực.

Sứ mệnh âm thanh của phụ nữ

100.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ được sử dụng để hỗ trợ các thành phần quan trọng trong kế hoạch chiến lược 5 năm của Women's Audio Mission, tập trung vào việc mở rộng các chương trình lưu trú thu âm có trả phí cho nghệ sĩ và các chương trình đào tạo sản xuất âm nhạc dành cho người lớn nhằm làm sâu sắc và phát triển tầm ảnh hưởng của chúng đối với các nghệ sĩ vùng Vịnh San Francisco đến từ các cộng đồng bị thiệt thòi trong lịch sử. Các chương trình đặt hàng/lưu trú có trả phí và đào tạo là những cách duy nhất để các nghệ sĩ có thể phát triển âm nhạc mới và tự nuôi sống bản thân khi họ không thể đi lưu diễn. Sự hỗ trợ của SFAC rất quan trọng để đáp ứng nhu cầu đang bùng nổ hiện nay đối với các chương trình phục vụ nghệ sĩ, từ đó tăng cường sự đa dạng, công bằng và hòa nhập trong tất cả các chương trình bằng cách:
- Tăng số lượng các hợp đồng thu âm/chương trình lưu trú có trả phí cho nghệ sĩ, với việc chủ động tiếp cận các nghệ sĩ thuộc cộng đồng BIPOC (Người da màu, người bản địa và người da màu).
- Cung cấp học bổng cho các nghệ sĩ để tham gia các khóa đào tạo sản xuất âm nhạc, với mục tiêu tiếp cận các nghệ sĩ thuộc cộng đồng BIPOC (Người da đen, người bản địa và người da màu).
- Thành lập vị trí lãnh đạo mới Giám đốc Studio và Chương trình Lưu trú để giám sát các hoạt động studio gia tăng và mở rộng các chương trình đào tạo sản xuất âm nhạc dành riêng cho nghệ sĩ.
Các chương trình lưu trú dành cho nghệ sĩ và đào tạo sản xuất âm nhạc của WAM sẽ tiếp cận hơn 600 nghệ sĩ nữ/đa giới tính mỗi năm (92% thu nhập thấp/ 84% người da màu) vào năm 2022.

Nghệ thuật và Sự kiện Yerba Buena

100.000 đô la

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ các sáng kiến ​​xây dựng năng lực nhằm đảm bảo sự ổn định và bền vững lâu dài của Lễ hội Vườn Yerba Buena (YBGF): (1) Xây dựng Kế hoạch Chiến lược Tổ chức toàn diện trong hai năm sau COVID, đề cập đến các chương trình nghệ thuật, tiếp thị, nguồn lực, tài chính, cấu trúc tổ chức, tuyển dụng hội đồng quản trị và không gian văn phòng với nhiều kịch bản khác nhau để dự báo các ngân sách khác nhau cho giai đoạn tháng 7 năm 2021 - tháng 6 năm 2023, tùy thuộc vào các giả định về doanh thu và chi phí; (2) Thực hiện Kế hoạch Chiến lược Tổ chức, bao gồm đánh giá hàng quý và sửa đổi khi cần thiết; và (3) Nghiên cứu và triển khai chương trình thành viên của tổ chức – Những người bạn của Lễ hội – để xây dựng gia đình YBGF và tăng cường sự hiện diện và hỗ trợ cho YBGF.

Zaccho SF

100.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ các chi phí hoạt động cho các mùa diễn 2021-2023 của Zaccho. Kinh phí sẽ được dùng để trả lương cho Giám đốc Nghệ thuật, Giám đốc Điều hành, Quản lý Chương trình Nghệ thuật Biểu diễn dành cho Thanh thiếu niên của Zaccho, cũng như tiền lương cho các vũ công và nghệ sĩ giảng dạy của Zaccho Dance Theatre. Kinh phí cũng sẽ hỗ trợ việc thuê một Chuyên gia Tư vấn Giáo dục để làm việc với Zaccho về kế hoạch chiến lược mở rộng các chương trình dành cho thanh thiếu niên tại Bayview Hunters Point. Các vị trí nhân sự này sẽ duy trì thành tích của Zaccho trong các chương trình nghệ thuật trên nhiều sáng kiến, bao gồm việc trình diễn các tác phẩm nghệ thuật liên ngành quy mô lớn của Zaccho Dance Theatre tại San Francisco; hai chương trình dành cho các nghệ sĩ múa vùng Vịnh – chương trình Nghệ sĩ Lưu trú (AiR) và Lễ hội Nghệ thuật Trên không San Francisco hai năm một lần; và giáo dục nghệ thuật cho thanh thiếu niên và người lớn tại Bayview Hunters Point.

Sáng kiến ​​Người giữ giấc mơ (DKI)

Khu phức hợp Nghệ thuật và Văn hóa người Mỹ gốc Phi

1.000.000 đô la

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ một chương trình đào tạo và cấp lại kinh phí kết hợp kéo dài 18 tháng, phục vụ các nghệ sĩ và tổ chức nghệ thuật của thành phố, tập trung vào cộng đồng người da đen và sẽ nâng cao kỹ năng lập kế hoạch, viết đơn xin tài trợ, quảng bá và sản xuất cho khoảng 30 bên liên quan. Thành phần cấp lại kinh phí của dự án sẽ trao quyền cho các nghệ sĩ và tổ chức nghệ thuật lập kế hoạch và thực hiện các chương trình nghệ thuật tôn vinh văn hóa người da đen và/hoặc khám phá những bất bình đẳng mang tính hệ thống về giàu nghèo, sức khỏe, giáo dục và việc làm đang tồn tại trong cuộc sống đương đại của Mỹ. Khóa đào tạo viết đơn xin tài trợ và việc làm có trả lương cũng sẽ được cung cấp cho 30 nghệ sĩ và tổ chức phi lợi nhuận về nghệ thuật nhằm cải thiện tính bền vững của họ. Những người nhận tài trợ cũng sẽ tham dự các hội thảo chuyên sâu về gây quỹ, quảng bá và các hội thảo về thuế dành cho nghệ sĩ.

Khu phức hợp Nghệ thuật và Văn hóa người Mỹ gốc Phi

500.000 đô la

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco (AAACC) sẽ được sử dụng để ổn định hoạt động và cơ cấu nhân sự của các tổ chức nghệ thuật tại San Francisco tập trung vào cộng đồng người da đen, nhằm hỗ trợ cư dân da đen của thành phố phục hồi sau đại dịch COVID-19. AAACC sẽ thực hiện chương trình này bằng cách phân bổ lại khoảng 425.000 đô la thông qua một quy trình cạnh tranh. Kinh phí sẽ hỗ trợ các nghệ sĩ, người chữa bệnh, giảng viên hoặc người hành nghề đang dẫn dắt hoặc chỉ đạo các dự án tự phục hồi trực tuyến và trực tiếp, hoặc đang tạo ra các tác phẩm mới hoặc chuỗi tác phẩm được tuyển chọn nhằm khẳng định, tôn vinh và thúc đẩy sự chữa lành cá nhân và cộng đồng, tập trung vào cộng đồng người da đen. AAACC cũng sẽ tài trợ chi phí quảng bá và sản xuất, bao gồm chi phí thuê không gian, nhân viên sản xuất kỹ thuật, nhân viên bán vé, vật tư và tư vấn viên truyền thông xã hội. Dự án đề xuất cũng sẽ hỗ trợ các tổ chức nghệ thuật điều hướng quá trình mở cửa trở lại của thành phố sau COVID-19 bằng cách cung cấp đào tạo và hướng dẫn tuân thủ các quy định về COVID-19.

Công ty Shakespeare người Mỹ gốc Phi

100.000 đô la

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ được sử dụng để hỗ trợ một chiến dịch vận động quyên góp từ thiện nhằm mời Keith David đóng vai chính trong vở kịch "Fences" của August Wilson, như một bước khởi đầu cho chương trình quyên tặng di sản của AASC thông qua quỹ tài trợ "Sống để lại di sản". Quỹ tài trợ này sẽ mang lại sự bền vững và trường tồn cho tổ chức và lĩnh vực văn hóa. Việc có Keith David tham gia "Fences" sẽ là một dự án đỉnh cao, thu hút sự chú ý trên toàn quốc đến San Francisco và có thể khởi động chương trình "Sống để lại di sản".

Idris Ackamoor và Hành trình Văn hóa

400.000 đô la

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ được sử dụng để hỗ trợ Liên minh Sân khấu Độc lập người Mỹ gốc Phi của Cultural Odyssey (AATAIN/BLACK THEATRE COLLECTIVE). AATAIN bao gồm các tổ chức chuyên tâm vào việc kể những câu chuyện tập trung vào trải nghiệm của người da đen. Các thành viên của AATAIN bao gồm Cultural Odyssey, Lorraine Hansberry Theatre, AfroSolo Theatre và San Francisco Recovery Theatre. Các tổ chức này đã hoạt động từ 25 đến 40 năm, phục vụ cộng đồng người da đen ở San Francisco. Mục tiêu của Sáng kiến ​​​​Dream Keeper của AATAIN là tăng cường tính bền vững của mỗi tổ chức sân khấu bằng cách thực hiện các mục tiêu sau: (1) Xây dựng năng lực tổ chức để ổn định ngân sách và mục tiêu doanh thu dài hạn; (2) tăng nguồn thu nhập; (3) thực hiện kế hoạch phát triển khán giả và tiếp thị; và (4) trình bày các tác phẩm mới thông qua sự hợp tác nghệ thuật. Theo truyền thống, các tác phẩm này sẽ bám sát trải nghiệm của người da đen và bao gồm việc lồng ghép các chương trình nghệ thuật, đồng thời giải quyết vấn đề bình đẳng chủng tộc trong cộng đồng người da đen ở San Francisco.

Công ty Sân khấu Vùng Vịnh San Francisco (SFBATCO)

100.000 đô la

Kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ được sử dụng để trả thù lao cho những người làm việc trong lĩnh vực sân khấu tham gia các chương trình của SFBATCO trong thời gian tài trợ: Đồng Giám đốc Rodney Jackson, Giám đốc Phát triển Nghệ thuật Aidaa Peerzada và Giám đốc Âm nhạc Othello Jefferson. Các khoản chi khác sẽ bao gồm phí cho các diễn viên, ca sĩ, vũ công, nhà viết kịch và nhà thiết kế xuất hiện trong các tác phẩm của SFBATCO từ tháng 8 năm 2021 đến ngày 31 tháng 1 năm 2023.

A man playing a guitar

Nghệ sĩ San Francisco (SFA)

Afatasi, Nghệ sĩ

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ sản xuất một bộ phim ngắn khoa học viễn tưởng do người da đen thực hiện, có tựa đề Học viện Không gian Đen (Black Space Academy). Bộ phim sẽ chia sẻ những câu chuyện và lời kể ẩn danh từ các nhà giáo dục da đen về nạn phân biệt chủng tộc mà họ đã trải qua khi làm việc tại các trường học ở San Francisco ở nhiều vị trí khác nhau. Các nhà giáo dục da đen phải đối mặt với những hoàn cảnh hoàn toàn khác biệt so với các đồng nghiệp da trắng; bộ phim này nhằm mục đích phơi bày những tổn hại đang lan tràn trong các cơ sở giáo dục. Sử dụng mũ bảo hiểm và bộ đồ du hành vũ trụ như những phương tiện định vị để khám phá không gian trong bối cảnh trường học, bộ phim sẽ được sử dụng để làm sáng tỏ trải nghiệm của các nhà giáo dục da đen ở San Francisco, nhằm mục đích gọi tên những tổn hại đã xảy ra, sau đó loại bỏ những tổn hại đó ra khỏi vũ trụ, giải phóng chúng khỏi không gian của mình và không bao giờ gây hại nữa.

Alexander Hernandez

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ một triển lãm gồm năm tác phẩm nghệ thuật dệt may đa phương tiện quy mô lớn, khắc họa hình ảnh những người đàn ông Latinh thuộc cộng đồng "bear". Kinh phí sẽ được sử dụng để in các hình ảnh pixel lên vải, thể hiện nhiều kiểu hình thể khác nhau trong cộng đồng "bear" - những người đàn ông đồng tính nam chấp nhận lông trên cơ thể, vóc dáng vạm vỡ hoặc to lớn. Các tư thế được sử dụng trong loạt tác phẩm này sẽ tham khảo các bức tranh khỏa thân kinh điển như Venus of Urbino hay Olympia. Sau đó, vải sẽ được chần và vẽ lên, tạo hiệu ứng 3D trên nền 2D, mỗi tác phẩm có kích thước lên đến 1,2 mét. Triển lãm này nhằm mục đích đặt câu hỏi về những kỳ vọng phi thực tế về hình thể do những người đàn ông đồng tính da trắng, dị tính đặt ra và phá bỏ hình tượng người tình Latinh mảnh mai, quyến rũ. Triển lãm sẽ có tên là Fabul-oso, một cách chơi chữ từ tiếng Tây Ban Nha có nghĩa là tuyệt vời (fabulous) và là "bear" (gấu).

Amihan

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ hoàn thành dự án thu âm đầu tiên của Amihan mang tên "Vì Tổ Tiên Chúng Ta"; dự án này sẽ do Amihan tự viết và sản xuất. "Vì Tổ Tiên Chúng Ta" là một album theo chủ đề, phác họa hành trình khám phá văn hóa và hình thành bản sắc của cô ấy như một người phụ nữ Philippines lớn lên ở San Francisco; tìm hiểu và hành động chống lại nạn phân biệt chủng tộc và phân biệt giới tính thông qua nghệ thuật biểu diễn; và cuối cùng, trở thành một nhà hoạt động cộng đồng. Album này là một lịch sử truyền miệng về sự trưởng thành của cô ấy với tư cách là một nghệ sĩ, sinh viên và nhà hoạt động, cũng như những câu chuyện của cộng đồng người Philippines đã nuôi dưỡng cô ấy, và do đó, câu chuyện của chính cô ấy được đan xen một cách tự nhiên trong đó.

Amy Grace Lam

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Unraveling, một trải nghiệm sân khấu nhập vai khám phá sự hàn gắn giữa các thế hệ, trong đó nhạc kịch là trọng tâm. Khán giả trước tiên sẽ tương tác với Buried Treasures, một triển lãm ở sảnh với những người nhập cư/tị nạn địa phương chia sẻ những ước mơ bị chôn vùi của gia đình họ. Sau đó, khán giả sẽ trải nghiệm vở nhạc kịch, kể về câu chuyện của Emily, một giáo sư thành đạt đang đối mặt với nạn phân biệt chủng tộc trong xã hội theo cách riêng của mình. Có tư tưởng chính trị, dũng cảm và ăn nói lưu loát, cô ấy có một kế hoạch hoàn hảo. Chỉ có một vấn đề: linh hồn tổ tiên người Hoa của Emily đang làm mọi cách để phá hỏng kế hoạch của cô. Các tổ tiên tuyệt vọng muốn Emily nhớ lại mình thực sự là ai, tạo ra những khoảnh khắc hài hước và đau lòng, làm tan vỡ sự nghiệp của cô và đặt câu hỏi về động cơ đấu tranh chống lại bất công xã hội của cô.

Andreina Maldonado

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Andreina Maldonado trong việc sáng tạo một tác phẩm sân khấu mới do Maldonado đạo diễn và biên đạo, hợp tác với các thành viên của Tổ chức Phụ nữ và Chương trình Lao động Thời vụ (WC/DLP) và các nghệ sĩ chuyên nghiệp.

Angela Han

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ một dự án nghệ thuật liên ngành mang tên "Vương quốc của lòng dũng cảm: Tôn vinh các nhà soạn nhạc nữ châu Á", nhằm mục đích giáo dục công chúng về các nhà soạn nhạc nữ châu Á thông qua nghệ thuật lấy cảm hứng từ âm nhạc của họ. Hai mươi nhà soạn nhạc tự nhận mình là phụ nữ châu Á sẽ được phỏng vấn về những trải nghiệm sống của họ trong lĩnh vực và ngành công nghiệp âm nhạc. Các phân tích và suy ngẫm về các tác phẩm của họ sẽ được ghi lại và, cùng với những câu chuyện cuộc đời của các nhà soạn nhạc, được sử dụng làm nguồn cảm hứng cho việc tạo ra hai mươi bức tranh khổ lớn nhằm tôn vinh cuộc đời, bản sắc và thành tựu của các nhà soạn nhạc. Các bức tranh sẽ được trưng bày cả trực tuyến và trực tiếp vào năm 2022. Từ khi bắt đầu dự án đến khi hoàn thành, nghệ sĩ sẽ thực hiện các chiến dịch giáo dục chuyên sâu nhằm nâng cao nhận thức về các nhà soạn nhạc châu Á này và tác phẩm của họ thông qua trang web của nghệ sĩ, các nền tảng truyền thông xã hội, bản tin và các chương trình dự án bao gồm các buổi thảo luận với nhà soạn nhạc.

Antony Fangary

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc phát triển và hoàn thiện tập thơ đầu tay của Antony Fangary: Sự phức tạp của người nước ngoài (Auodiq il Ghoagha). Tựa đề cuốn sách là một cụm từ lóng tiếng Ai Cập cổ đại. Cuốn sách sẽ là một cuộc điều tra về cộng đồng người Ai Cập theo đạo Cơ Đốc giáo Coptic sống lưu vong và những sắc thái tâm lý khắc sâu trong một dân tộc bị đàn áp trong lịch sử. Người Cơ Đốc giáo Coptic chỉ chiếm 0,1% dân số Hoa Kỳ và hầu như không có sự hiện diện nào của họ. Thơ của Fangary là sự đan xen giữa lịch sử gia đình, ngôn ngữ lóng Ai Cập, chính trị, những lời cầu nguyện và câu chuyện của người Cơ Đốc giáo Coptic, những tiết lộ cá nhân và nhiều hơn nữa. Mục đích của Fangary là để tác phẩm trở thành tấm gương phản chiếu cho người Cơ Đốc giáo Coptic sống lưu vong; điều gì đó mà họ có thể đồng cảm vượt ra ngoài những văn bản cổ của người Cơ Đốc giáo Coptic và hình ảnh các vị tử đạo.

Bongo Sidibe

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ phát triển âm nhạc cho buổi biểu diễn "Từ Cuba đến Guinea" (tên tạm thời), một sự hợp tác âm nhạc và vũ đạo giữa Bongo Sidibe, Duniya Dance and Drum Company, Susana Pedroso và công ty Arenas Dance của cô. Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ đặc biệt hỗ trợ sáng tác và phối khí âm nhạc của Bongo Sidibe, tập trung vào cả âm nhạc truyền thống Guinea và sự hợp tác với các nhạc sĩ Cuba.

Brittany Newell

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ hoàn thành một tuyển tập các bài luận phi hư cấu khám phá mối quan hệ giữa chứng đau mãn tính, tâm linh và BDSM. Tuyển tập kể câu chuyện về việc khuyết tật vô hình và cơ thể khác biệt của Brittany Newell đã dẫn họ đến hai thế giới tưởng chừng như đối lập: cộng đồng tâm linh của Nhà thờ GLIDE Memorial và thế giới ngầm tâm lý tình dục của cộng đồng BDSM ở San Francisco.

Calixto Robles

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc tạo ra một loạt 25 tác phẩm nghệ thuật, mang tên "Prints for the People" (Những bức tranh dành cho mọi người), phản ánh thời đại chúng ta đang sống, bao gồm biến đổi khí hậu, bình đẳng giới, nhập cư, tình trạng vô gia cư, chia cắt trẻ em, bầu cử và đại dịch. Calixto Robles sẽ đưa vào bộ tác phẩm này một loạt tranh in chân dung những người thuộc cộng đồng LatinX và thổ dân First Nation đeo khẩu trang. Mục đích của Robles là nâng cao tinh thần người xem và thúc đẩy sức khỏe thể chất và tinh thần. Robles sẽ sử dụng hình ảnh và kết hợp các từ ngữ và thông điệp như Sự kiên cường, Tinh thần đoàn kết, Lòng trắc ẩn, Hy vọng, Tình yêu, Hòa bình và Thống nhất.

Dan Lau

20.000 đô la 

Dự án Sweetness sẽ được tài trợ bởi Ủy ban Nghệ thuật San Francisco, một bản thảo thơ ca sẽ được hoàn thiện bằng một tập sách nhỏ do cộng đồng đóng góp và một buổi đọc văn học công khai. Nghiên cứu cho dự án này sẽ tập trung vào sự giao thoa giữa đồng tính luyến ái, kinh tế của dục vọng, di cư và chủ nghĩa thực dân định cư thông qua lăng kính của người da màu. Là người Mỹ gốc Hoa thế hệ thứ ba, hành trình vượt Thái Bình Dương qua San Francisco của ông nội họ đã khơi gợi sự tò mò. Sau đó, khi định cư tại thành phố New York, nhiều chi tiết về cuộc đời họ được ghi chép lại một cách khái quát và những cột mốc đơn giản hóa. Dự án này sẽ đi sâu vào từng phần riêng biệt trong hành trình của họ để hiểu rõ hơn ý nghĩa của việc tồn tại như một người lao động nước ngoài trên vùng đất bị thuộc địa hóa, lồng ghép các hình thức đồng tính luyến ái và các chiến lược đồng tính, và kể câu chuyện về sự di cư của người châu Á - Thái Bình Dương thông qua một trong những nền kinh tế chủ đạo đưa họ đến Hoa Kỳ: ngành trồng dứa.

Danny Thanh Nguyễn

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc viết cuốn sách "Leather Daddy Beauty Pageant", một cuốn hồi ký xem xét rộng rãi các vấn đề về sự thân mật, tình dục và sự thuộc về thông qua lăng kính của người đồng tính và chủng tộc. Cụ thể hơn, cuốn sách khám phá cách mà bản sắc dân tộc của tác giả—một đứa trẻ lai Đông Nam Á của những người tị nạn—đã thách thức việc khám phá bản sắc tình dục của họ như một người đồng tính yêu thích các hoạt động tình dục khác thường, và đã làm phức tạp vị trí của họ trong cộng đồng đồ da/BDSM chủ yếu là người da trắng. Ngược lại, cuốn sách khám phá cách mà vai trò lãnh đạo ngày càng tăng của họ với tư cách là một người yêu thích các hoạt động tình dục khác thường đã ảnh hưởng đến cách họ được đón nhận trong cộng đồng người Việt và người Mỹ gốc Á đồng tính.

David R. Molina

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc sáng tác, biểu diễn và thu âm tác phẩm Lost American Dream của David R. Molina. Tác phẩm đề cập đến các cuộc truy quét của ICE, việc trục xuất, hành động tàn nhẫn chia cắt các gia đình nhập cư gốc Latinh, và những hành vi lạm dụng mà họ phải đối mặt trong các trại giam giữ của Mỹ. Molina sẽ hợp tác với cộng đồng người nhập cư, các nhà hoạt động và các tổ chức phi chính phủ tại San Francisco để thu thập lời chứng về những khó khăn và sự kiên trì của họ. Những câu chuyện này sẽ là nền tảng cho việc sáng tác Lost American Dream. Các bản ghi âm giọng nói của cộng đồng sẽ được lồng ghép và lấy mẫu vào bản nhạc, tạo nên mạch truyện chính của tác phẩm. Kết quả sẽ là một không gian âm thanh mang tính điện ảnh, tương tự như một phim tài liệu âm thanh hoặc một vở kịch phát thanh thử nghiệm. Tác phẩm sẽ kết hợp các thể loại nhạc thử nghiệm, nhạc ambient, nghệ thuật âm thanh, nhạc jazz và nhạc “mới” ngẫu hứng. Tác phẩm sẽ kéo dài một giờ và được biểu diễn bởi một bộ ba sử dụng nhạc cụ dây, nhạc điện tử và bộ gõ.

Éamon McGivern

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ một loạt tranh chân dung sơn dầu của các thành viên cộng đồng người chuyển giới trong thành phố và một triển lãm các tác phẩm tại một địa điểm trong Khu Văn hóa Chuyển giới. Là một nghệ sĩ chuyển giới, Éamon McGivern sẽ sáng tạo những bức tranh tập trung vào vẻ đẹp tĩnh lặng và phẩm giá của cuộc sống người chuyển giới, bao gồm nhiều hình ảnh người chuyển giới sống chung trong cộng đồng. Thực hành nghệ thuật của McGivern bắt nguồn sâu sắc từ nghệ thuật chân dung và mỗi bức tranh sẽ được thực hiện với sự hợp tác của người mẫu nhằm phản ánh cách mỗi đối tượng muốn được nhìn nhận, nắm bắt được những sắc thái và đặc thù trong cuộc sống của họ. Để nhấn mạnh rằng trải nghiệm của người chuyển giới không phải là một khối thống nhất, McGivern sẽ hợp tác với Khu Văn hóa Chuyển giới để tiếp cận những người chuyển giới từ mọi tầng lớp xã hội tham gia vào dự án. Họ cũng sẽ tận dụng các mối liên hệ của Khu với các doanh nghiệp địa phương để tìm một địa điểm triển lãm trong khu vực, ngay trung tâm San Francisco. Từ đầu đến cuối, dự án này sẽ do và dành cho người chuyển giới, với nguồn kinh phí được sử dụng để trả tiền cho người mẫu chuyển giới, người chuẩn bị mẫu chuyển giới và hợp tác với các tổ chức chuyển giới để đặt và quảng bá dự án.

Eric Garcia

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ buổi ra mắt UP ON HIGH, một chuỗi phim khiêu vũ, biểu diễn trực tiếp và các buổi thảo luận nhằm khám phá những khái niệm về di sản của cộng đồng LGBTQ+ và vai trò của chúng ta với tư cách là tổ tiên tương lai cho các thế hệ mai sau. Tác phẩm sẽ được dàn dựng bởi một nhóm nghệ sĩ drag đa thế hệ thuộc cộng đồng QTBIPOC (Người đồng tính, song tính, chuyển giới, chuyển giới và người da màu).

ET IV

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ phát triển album hình ảnh đầu tay mang tên CORE của nghệ sĩ đa ngành người Philippines gốc ET IV. Lấy cảm hứng từ “Tinh thần Pinoy” của San Francisco và những đóng góp lâu đời của thành phố này cho lịch sử người Mỹ gốc Philippines, dự án này sẽ tìm kiếm sự giao thoa giữa âm nhạc, điện ảnh và nghệ thuật thị giác để tạo ra một câu chuyện độc đáo, nhằm kết nối cộng đồng người Philippines hải ngoại từ góc nhìn của một người Philippines thế hệ thứ hai. Thông qua việc tái sử dụng tư liệu lưu trữ và lấy mẫu các nhịp điệu, ET IV sẽ đào sâu kỹ thuật phối lại – tinh túy của Hip Hop – để tạo ra một tác phẩm đa phương thức, liên ngành, vừa là lời tri ân dành cho dòng dõi và cộng đồng của mình, tập trung vào các chủ đề về nỗi nhớ quê hương, di cư, tính hai mặt và kapwa (bản sắc chung/cái tôi bên trong).

Fernando Marti

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ dự án Visualizing Colibrí, một chuỗi gồm 8-12 bức tranh được thiết kế riêng cho từng địa điểm, kết nối các truyền thống tổ tiên và chủ nghĩa vị lai Latinx, làm nổi bật các thực tiễn giải phóng đô thị và khả năng phục hồi trước sự đô thị hóa, bài ngoại chống người nhập cư, biến đổi khí hậu và đại dịch COVID-19. Các hình ảnh, kèm theo văn bản giải thích đa ngôn ngữ, sẽ được in trên các tấm chống chịu thời tiết và lắp đặt tại các địa điểm công cộng dọc theo lối vào và đường đi của Hummingbird Farm, một dự án nông nghiệp đô thị do PODER quản lý tại các khu phố Excelsior và Crocker-Amazon.

J Miko Thomas, Landa Lakes (Pashofa Designs)

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ năm thứ hai của Lễ hội Biểu diễn Nghệ thuật Người song tính Weaving Spirits, với J Miko Thomas là đồng giám tuyển. Mở rộng chủ đề giám tuyển của năm đầu tiên về đan rổ, chủ đề năm thứ hai đặt ra câu hỏi làm thế nào người LGBTQT-S+ và người Mỹ bản địa có thể chia sẻ truyền thống và phong tục văn hóa trong không gian ảo. Lễ hội sẽ gồm hai phần: đầu tiên vào năm 2021, một chuỗi trình chiếu video kéo dài một tháng về các buổi biểu diễn trước đây của các nghệ sĩ tham gia lễ hội kèm theo phần hỏi đáp; sau đó vào năm 2022, một chuỗi biểu diễn kéo dài 2 tuần giới thiệu tác phẩm biểu diễn của ít nhất bốn nghệ sĩ Người song tính, và một số hội thảo/thảo luận về các vấn đề cộng đồng cấp bách khác nhau.

Javier Briones

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ hoàn thành bộ phim tài liệu dài trung bình, BORDER CROSSING THEME PARK. Bộ phim kể câu chuyện về một thị trấn nhỏ của Mexico đang cố gắng ngăn chặn làn sóng di cư bằng cách tạo ra một điểm thu hút khách du lịch độc đáo: một màn tái hiện kéo dài năm giờ về việc vượt biên "bất hợp pháp" vào Hoa Kỳ. BORDER CROSSING THEME PARK đi sâu vào tìm hiểu lý do tại sao cộng đồng người Mexico này lại xây dựng nền kinh tế du lịch dựa trên chính những câu chuyện di cư của họ để tồn tại. Khoản tài trợ sẽ được sử dụng để chi trả cho các chi phí biên tập và hoàn thiện, bao gồm thiết kế âm thanh, sáng tác nhạc, hòa âm, chỉnh màu, xử lý hậu kỳ, phân phối và trình chiếu.

Jennifer Karla Wofford

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ dự án VMD, một bộ gồm 30-35 bức vẽ, tranh và hình minh họa lấy cảm hứng từ vận động viên nhảy cầu vô địch Olympic người Mỹ gốc Philippines Victoria Manalo Draves (VMD), người sinh ra và lớn lên ở San Francisco. Những hình ảnh này sẽ được thể hiện theo phong cách minh họa rõ nét, khai thác di sản của VMD một cách trừu tượng, đầy chất thơ, tập trung vào những điểm căng thẳng giữa các thế giới; thế giới như mơ của việc luyện tập nhảy cầu của cô ấy đối lập với thực tế cuộc sống hàng ngày. Các hình ảnh sẽ là sự kết hợp bổ sung giữa những diễn giải chủ quan, bán trừu tượng về Manalo Draves di chuyển trong không khí và dưới nước, và những hình ảnh chân thực hơn về cuộc sống và trải nghiệm của Manalo Draves ở San Francisco và những nơi khác.

Jo Kreiter

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ được sử dụng để hỗ trợ sáng tạo nghệ thuật như một yếu tố của công lý chuyển đổi. Sorry/Please/No là một tác phẩm solo trên không mới do Jo Kreiter đạo diễn, đề cao sự hàn gắn hơn là trừng phạt, hợp tác với một vũ công là nạn nhân của bạo lực tình dục. Tác phẩm quy tụ biên đạo múa Jo Kreiter, vũ công Sonsherée Giles, nhạc sĩ Maddy “MadLines” Clifford, và các đối tác tổ chức Community Works và Prison Renaissance. Tác phẩm mở đầu bằng câu hỏi, được nhà hoạt động adrienne maree brown nêu ra rất hay, “Làm thế nào chúng ta có thể tin tưởng những người sống sót mà vẫn là người đấu tranh chống lại bạo lực? Và vẫn thực hành công lý chuyển đổi?”

Josh Faught

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc sản xuất, phát triển và thực hiện Eternal Flame, một triển lãm cá nhân tại Viện Wattis ở San Francisco. Dự án đề xuất bao gồm một loạt các tác phẩm dệt tay, móc len và nhuộm màu, thể hiện mối quan hệ thường mâu thuẫn giữa vật chất, ngôn ngữ và cộng đồng. Về mặt chủ đề, các tác phẩm này xoay quanh các khái niệm về thời gian, sự phơi bày và sự chuyển đổi: dao động không ngừng giữa các tâm trạng; giữa ánh sáng và bóng tối; giữa sự thương tiếc, chứng kiến ​​và sự phô trương. Tâm điểm của triển lãm là tác phẩm dệt treo tường rộng 9 mét: một sự trừu tượng được lấy cảm hứng từ ánh nến lung linh trong một bức ảnh lưu trữ về buổi cầu nguyện cho người nhiễm AIDS được tổ chức tại San Francisco vào cuối những năm 1980.

Josie Iselin

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ nghiên cứu, viết lách, sáng tạo nghệ thuật và thiết kế một cuốn sách có tựa đề "Entangled: Bull Kelp, Sea Otter, Sea Urchin, and Abalone" (Vướng mắc: Rong biển khổng lồ, rái cá biển, nhím biển và bào ngư). Dự án này là một công trình nghiên cứu chuyên sâu về câu chuyện của Nereocystis luetkeana, hay rong biển khổng lồ. Nereocystis luetkeana là loài rong biển hùng vĩ có thể phát triển đến 60 feet (khoảng 15 mét) trong một mùa, để sinh sản và bị cuốn trôi bởi các cơn bão mùa đông mỗi năm. Đây là loài đặc trưng tạo nên những khu rừng rong biển vô cùng trù phú dọc theo bờ biển Thái Bình Dương phía bắc từ Big Sur qua Bắc California, vùng Tây Bắc Thái Bình Dương, Alaska và đến giữa quần đảo Aleutian. Mỗi đoạn bờ biển này đều mang một lịch sử hấp dẫn và độc đáo về sự tương tác giữa sinh vật sản xuất chính (rong biển), động vật ăn cỏ (nhím biển và bào ngư cùng nhiều loài khác) và động vật ăn thịt đầu bảng, một câu chuyện mà con người chúng ta cạnh tranh để giành vị trí.

Juli Delgado Lopera

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ dự án Tú Dólar Churro, một tuyển tập các bài luận cá nhân khám phá hiện tượng ngôn ngữ Spanglish. Từ những câu chuyện làm nổi bật ngôn ngữ của các drag queen người Latinx ở Esta Noche, đến Spanglish trên bàn ăn với các dì nhập cư, đến những biển hiệu viết trên các cửa hàng ở phố Mission, những bài luận này làm lung lay quan niệm về sự thuần khiết của ngôn ngữ. Dự án tập trung vào ngôn ngữ của người nhập cư như một sức mạnh văn hóa và ngôn ngữ rực rỡ.

Kelly Falzone Inouye

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc phát triển và trưng bày một loạt tranh màu nước khổ lớn, khám phá biểu tượng văn hóa của những năm 1980 và 1990, kênh truyền hình Music Television (MTV), liên quan đến động lực quyền lực, sự thể hiện và bối cảnh chính trị hiện tại. Những bức tranh này sẽ được trưng bày trong một triển lãm cá nhân tại Marrow Gallery ở khu Sunset District và sẽ được ghi chép và biên soạn thành một cuốn sách nghệ thuật phiên bản giới hạn.

Kevin Dublin

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc hoàn thiện bản thảo thơ dài mang tên Mural và tổ chức buổi đọc thơ công cộng đa phương tiện có tuyển chọn. Mural là sự khám phá về những gì còn lại sau mất mát, những điều mà con người có thể tìm thấy sự an ủi, từ sự mất mát người thân, các mối quan hệ, địa điểm và đồng bào cho đến bản sắc văn hóa và các đài tưởng niệm. Tác phẩm sẽ mang tính tự truyện một phần, và suy đoán một phần. Buổi đọc thơ sẽ bao gồm các đoạn trích từ bản thảo của nhà thơ, các họa sĩ vẽ tranh trực tiếp và các bài thơ điện ảnh do chính nhà thơ sản xuất, khám phá chủ đề “Mural”.

Kevin Seaman

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ soft (tên dự kiến), một dự án truyền thông đa ngành kéo dài một giờ, áp dụng góc nhìn queer vào các chủ đề về sự dễ tổn thương, dịu dàng và quyền lực mềm (sử dụng sự hấp dẫn hoặc lôi cuốn thay vì vũ lực). soft sẽ có ba buổi trình diễn thử nghiệm trước tháng 12 năm 2022 với sự hợp tác của Brava! for Women in the Arts, Trung tâm Văn hóa SOMArts và Pacific Felt Factory (PFF).

Kevin Simmonds

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ được sử dụng để hỗ trợ My Protest Novel, một tác phẩm của nhà văn và nhạc sĩ Kevin Simmonds đến từ San Francisco, trải dài 200 năm và sử dụng tiểu sử, hồi ký và thơ ca để theo dõi cuộc đời của cụ cố ông, nhạc sĩ, diễn viên, chính trị gia và nhà hoạt động nổi tiếng thế kỷ 19 Victor Eugène Macarty (1820-1881), cùng với cuộc đời của chính ông.

Kija Lucas

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ triển lãm cá nhân tại SF Camerawork mang tên "The Taxonomy of Belonging" (Phân loại về sự thuộc về) bao gồm các bức ảnh về các cành cây, đá và các vật thể khác mà Kija Lucas sử dụng để khám phá bản sắc lai chủng của mình thông qua mô hình di cư của gia đình và phân loại chủng tộc của Carl Linnaeus. Tác phẩm này đặt câu hỏi về cách các khuôn khổ khoa học được thừa hưởng từ Linnaeus đã xuyên tạc các cộng đồng bị gạt ra ngoài lề; đặc biệt là đề cập đến việc phát minh ra chủng tộc trong phân loại con người của ông, một sự phân loại phân biệt chủng tộc đối với con người, duy trì những định kiến ​​được sử dụng rộng rãi ngày nay. Triển lãm này là chương cuối cùng của một dự án kéo dài bảy năm, và nguồn tài trợ từ SFAC sẽ cho phép Lucas tạo ra loạt hình ảnh cuối cùng trong tác phẩm này, và một loạt tranh in vinyl khổ lớn mới cho một tác phẩm sắp đặt mang tính trải nghiệm.

Kimberly Acebo Arteche

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Kundiman ng Katawan, một tác phẩm sắp đặt trình diễn và thị giác sử dụng bạo dâm và khổ dâm như một phép ẩn dụ cho mối quan hệ của người Philippines với chính phủ và các động lực gia đình mang tính lạm dụng. Được tái hiện trong bối cảnh thông qua các chất liệu và lịch sử Philippines, Kundiman ng Katawan khám phá bạo dâm và khổ dâm như một sự giành lại chủ quyền thân thể từ các động lực quyền lực thuộc địa. Dự án này, của nghệ sĩ đa ngành Kimberley Acebo Arteche, sẽ bao gồm ảnh chụp, sắp đặt, trình chiếu và các vật thể điêu khắc. Triển lãm dự kiến ​​​​diễn ra vào năm 2022 tại Heron Arts, và được đồng tổ chức bởi Tiffany Yau (the Galallery) và Lian Ladia (Yucca).

Kimberly Shuck

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc xuất bản và phát hành cuốn sách "What unseen thing blows wishes across my surface?", một tuyển tập thuộc loạt thơ "Quarantine Poems" của tác giả. Tuyển tập này cũng bao gồm các tác phẩm nghệ thuật của LisaRuth Elliott, từ loạt tranh "Stripe-al Distancing" của cô, được tạo ra trong thời kỳ đại dịch và lấy cảm hứng từ những câu chuyện và phong cảnh của San Francisco, của Yelamu và các sinh vật nơi đây. Kết hợp các truyền thống, kỹ thuật và câu chuyện về địa điểm, Shuck sẽ tạo ra một cuốn sách đóng thủ công, sử dụng chất liệu thô từ các tác phẩm tập thể hàng ngày được tạo ra trong những ngày đầu của đại dịch cũng như những bài thơ được viết để đáp lại. Dự án của họ sẽ đạt đến đỉnh điểm với một cuộc triển lãm kết hợp thơ ca và nghệ thuật thị giác, cùng với lễ ra mắt sách chính thức.

Kyle Casey Chu

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ chi phí viết kịch bản và sản xuất hai tập phim mới (Tập 5-6) của loạt phim truyện đầu tay của Kyle Casey Chu, Chosen Fam. Loạt phim kể về “Chosen Fam”, một ban nhạc rock độc lập toàn người thuộc cộng đồng Queer & Trans People Of Color (QTPOC), khi họ vươn lên nổi tiếng trong bối cảnh âm nhạc độc lập đang dần biến mất ở San Francisco. Dựa trên các cuộc phỏng vấn định tính với, và có sự góp mặt của âm nhạc gốc do các nhạc sĩ QTPOC vùng Vịnh sáng tác, Chosen Fam khám phá cách QTPOC tìm thấy các hệ thống hỗ trợ xã hội để vượt qua những tác động tiêu cực dưới nhiều hình thức: từ gia đình, bạn đời, đồng nghiệp và cộng đồng LGBTQ+ rộng lớn hơn.

La Doña

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc tạo ra một album nhằm giới thiệu và khuếch đại thông điệp của các nghệ sĩ nữ và phi nhị giới da đen và không phải da màu cấp tiến đang sinh sống và làm việc tại San Francisco. Với vai trò là nhà sản xuất điều hành và nhà soạn nhạc chính của album này, họ sẽ chịu trách nhiệm tổ chức các hợp tác nghệ thuật, sáng tác phần lớn các nhạc cụ, mua và cung cấp cho các nghệ sĩ thiết bị thu âm di động an toàn trong bối cảnh COVID-19, hướng dẫn về kỹ thuật âm thanh, hòa âm và làm chủ bản thu, cũng như thu âm giọng hát, kèn trumpet, guitar, kèn baritone và đàn accordion, cùng các nhạc cụ khác.

Lauren Andrei Garcia

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc viết và phát triển một vở diễn độc diễn do Lauren Andrei Garcia viết và biểu diễn, lấy bối cảnh tại San Francisco. Nội dung vở diễn trực tiếp đề cập đến trải nghiệm của người Philippines/Latinh thuộc cộng đồng LGBTQ+ tại San Francisco thông qua việc khám phá ba nhân vật, gần giống như đa nhân cách, đại diện cho ba thế hệ khác nhau ở San Francisco. Vở diễn nhằm mục đích phơi bày những câu chuyện áp bức về quyền lực hiện tại trong sự giao thoa giữa các thế hệ nhập cư khác nhau tại San Francisco, động lực quyền lực bắt nguồn từ sự giao thoa của việc là người Latinx/Philippines, và thách thức chúng bằng những câu chuyện và góc nhìn đối lập.

Lenora Lee

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc sáng tạo và trình diễn In the Movement, một dự án múa đa phương tiện, tương tác với địa điểm tại Alcatraz, diễn ra trong hai cuối tuần với các buổi biểu diễn và đối thoại cộng đồng vào tháng 9 năm 2022. Dự án sẽ tập trung vào sự chia cắt gia đình và việc giam giữ hàng loạt người nhập cư như một hình thức giam cầm, và sẽ là một sự suy ngẫm về hòa giải và công lý phục hồi, nói về sức mạnh của cá nhân và cộng đồng để vượt qua khó khăn.

Leticia Hernández-Linares

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ dự án Daughters of the Volcano, một tác phẩm hư cấu lịch sử được kể thông qua nhân vật hư cấu và thơ tự do dành cho độc giả trẻ tuổi. Tác phẩm này sẽ tập trung vào ba nhân vật nữ người El Salvador: nhân vật lừa đảo trong văn hóa dân gian, La Ciguanaba; một nhà văn và nhà hoạt động nữ quyền người El Salvador những năm 1930, Prudencia Ayala; và Sisi, một nhân vật hư cấu dựa trên kinh nghiệm của tác giả khi lớn lên là người El Salvador thế hệ đầu tiên tại Mỹ. Những bài thơ mang đến tiếng nói cho mỗi nhân vật; sự tương tác của họ trên trang giấy hé mở một câu chuyện về cuộc trò chuyện tưởng tượng của họ. Cách họ học cách trở nên táo bạo và độc lập bất chấp những trở ngại do xã hội gia trưởng tạo ra là sợi dây liên kết giữa các thế hệ.

Lourdes Figueroa

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc thực hiện El Azadón & the Marimachas, một bộ phim thơ kể về câu chuyện di cư của người đồng tính thông qua thơ ca, độc thoại và hình ảnh. Từ "marimachas" là tiếng lóng tiếng Tây Ban Nha có nghĩa là "lesbian", một từ mà Figueroa đang lấy lại theo cách tương tự như từ "queer" đã được lấy lại với niềm tự hào và tình yêu thương. Cụm từ "el azadón" được sử dụng bởi những người đã làm việc trên đồng ruộng dưới cái nắng gay gắt. Dự án này nhằm mục đích kể lại và định nghĩa các tuyến đường di cư từ Trung Mỹ đến Mexico, đến Quận Yolo, California, rồi đến San Francisco thông qua những câu chuyện cuộc đời của phụ nữ, đặc biệt là những phụ nữ đồng tính lao động di cư, và kết nối thành phố với những gì duy trì sự sống của nó, cụ thể là đan xen người lao động di cư vào lịch sử của thành phố.

Lyzette Wanzer

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ dự án TRAUMA, TRESSES, & TRUTH: Untangling Our Hair Through Personal Narrative (Chấn thương, Mái tóc & Sự thật: Gỡ rối mái tóc của chúng ta thông qua những câu chuyện cá nhân), một cuốn sách và hội thảo cuối tuần được phát triển từ buổi thảo luận của Wanzer tại Hội nghị Hiệp hội Nhà văn & Chương trình Viết văn (AWP) năm 2020 về chủ đề gây tranh cãi về mái tóc tự nhiên của phụ nữ da đen. Ngoài ba bài luận phi hư cấu sáng tạo của chính Wanzer, các tác giả đóng góp cho tuyển tập này còn là những người Mỹ gốc Phi và người Mỹ Latinh gốc Phi, kể lại những trải nghiệm đời thực thường gây sốc của họ thông qua các bài luận cá nhân. Đặc biệt phù hợp trong thời điểm chủ nghĩa thượng đẳng da trắng, phân biệt chủng tộc và sự kỳ thị đầy khiêu khích đang gia tăng, tác phẩm này khám phá cách viết về một trong những định kiến ​​hệ thống vẫn còn tồn tại trong trường học, giới học thuật và doanh nghiệp Mỹ có thể dẫn đến sự hiểu biết và tôn trọng lớn hơn. Wanzer sẽ tổ chức một hội nghị trực tuyến về tóc tự nhiên tại San Francisco song song với việc ra mắt sách, bao gồm các buổi thảo luận, hội thảo và các buổi hướng dẫn thực hành. Wanzer và các tác giả đóng góp sẽ tham gia với tư cách diễn giả.

Bến du thuyền Fukushima

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ nghiên cứu, phát triển và trình diễn dự án múa đa phương tiện liên thế hệ mang tên "Khán giả Tương đối" (Relative Audience), khảo sát các hành động chứng kiến ​​sự thay đổi khoảng cách (về địa lý và phi vật chất) tồn tại trong các gia đình theo thời gian. Dự án sẽ được phát triển từ sự hợp tác của các thành viên gia đình, các cuộc phỏng vấn với những người Mỹ gốc Nhật lớn tuổi và văn bản của nhà thơ Nhật Bản Kenji Miyazawa viết cho người chị gái đang ốm yếu của ông. Quan sát những mối liên kết gia đình độc đáo, tác phẩm sẽ phản ánh những khó khăn trong việc chăm sóc lẫn nhau qua những khoảng cách gần gũi khác nhau.

Melissa Hung

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc viết một tuyển tập các tác phẩm phi hư cấu sáng tạo có liên kết với nhau về tuổi thơ của các cô gái người Mỹ gốc Á và lịch sử nhập cư của một gia đình thông qua lăng kính ẩm thực. Một đoạn trích từ tác phẩm sẽ được trình bày trong một sự kiện tại The Ruby cùng với các nghệ sĩ khác.

Michael Arcega

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco (SFAC) sẽ hỗ trợ sản xuất và trình chiếu một bộ phim tài liệu với hình ảnh chiếc xe ba bánh (traysikel) của Philippines được nhân cách hóa như một vật thể - người nhập cư. Dự án TNT Traysikel được SFAC tài trợ một phần như một dấu ấn văn hóa cho Khu Di sản Văn hóa Philippines SOMA Pilipinas của San Francisco. Bên cạnh chức năng là một tác phẩm nghệ thuật công cộng lưu động, trong dự án này, TNT Traysikel sẽ là một địa điểm để tương tác và thu thập những câu chuyện về cộng đồng người Philippines hải ngoại và những đóng góp của cộng đồng người Mỹ gốc Philippines đối với Hoa Kỳ. TNT là từ viết tắt tiếng Tagalog của Tago ng Tago, dịch theo nghĩa đen là "luôn luôn trốn", thường được sử dụng như một mật mã giữa những người nhập cư Philippines để chỉ người không có giấy tờ hợp pháp. Trong bối cảnh này, nghệ sĩ tìm cách khám phá những câu chuyện này đồng thời làm nổi bật vai trò quan trọng của họ trong bối cảnh nước Mỹ.

Michael Warr

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ phát triển một không gian ảo trực tuyến giới thiệu tác phẩm "Những điều không nên làm..." (một bài thơ chưa hoàn thành). Bài thơ được gọi là "chưa hoàn thành" vì nó sẽ tiếp tục được cập nhật thường xuyên với tên của những chàng trai và đàn ông da đen không vũ trang đã bị cảnh sát giết hại một cách bất công. Bài thơ sẽ mô tả rõ hoàn cảnh mà các nạn nhân đột nhiên rơi vào tình huống sinh tử với cảnh sát và ghi lại cách họ đã mất mạng.

Monica Magtoto

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc tạo ra một bộ bài bói toán. Monica Magtoto sẽ tạo ra một loạt các hình minh họa kết hợp các biểu tượng và hình ảnh từ nền tảng đa văn hóa, tâm linh và kinh nghiệm sống của chính cô, cũng như các nền văn hóa khác nhau trên thế giới. Cuốn sách hướng dẫn đi kèm sẽ giải thích ý nghĩa của các lá bài và cách sử dụng chúng để phát triển tâm linh, suy ngẫm, trao quyền và hướng dẫn. Cuốn sách hướng dẫn này nhằm mục đích phá vỡ những miêu tả rập khuôn, thường hời hợt về ngôn ngữ chăm sóc bản thân/sức khỏe và phát triển tâm linh, với một góc nhìn toàn diện hơn về sức khỏe tinh thần và sự công bằng. Trong lịch sử, bài tarot và các bộ bài bói toán cùng những cách giải thích của chúng thường dựa trên nỗi sợ hãi và sử dụng khuôn khổ gia trưởng của người da trắng, khỏe mạnh, dị tính làm cơ sở cho trải nghiệm của con người. Bộ bài và cuốn sách hướng dẫn này hướng đến việc đại diện cho một cộng đồng đa dạng hơn và làm sáng tỏ các khái niệm và thực hành liên quan đến phát triển tâm linh, tự chăm sóc bản thân và chữa lành.

Natasha (Tashi) Tamate Weiss

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ được sử dụng để hỗ trợ các hoạt động nghi lễ nhằm chăm sóc và hồi sinh một vị trí trong mạng lưới quan hệ thiêng liêng – giữa con người, động vật, thực vật, tâm linh, nguyên tố và thiên thể. Thông qua thực hành sáng tạo nghi lễ và công việc chữa bệnh theo truyền thống tổ tiên, Weiss sẽ giải phóng những tổn thương tiềm ẩn trong cơ thể và tâm hồn, bắt nguồn từ sự chia rẽ, thứ bậc, sự phân cực và chủ nghĩa cá nhân. Họ sẽ tạo ra một không gian thanh tịnh – một không gian màu mỡ nơi thơ ca là lời cầu nguyện, vũ điệu là sự đầu hàng thể hiện trước lời cầu nguyện, âm thanh là sự truyền tải lời cầu nguyện, và phim ảnh là phương tiện. Thông qua thần thoại, hồi ký và thần chú, họ thổi hồn vào một dòng thời gian nơi những ngày trôi chậm, linh hồn chạm vào nhau, vết thương được chữa lành, đất đai được lắng nghe, và hạnh phúc tối cao của tất cả người thân được tôn vinh. Thông qua vũ điệu, trang sức thiêng liêng, hoạt hình và âm nhạc, họ dệt nên một thế giới từ nỗi khát khao. Dự án này sẽ được thực hiện với sự hợp tác của phụ nữ và người phi nhị giới thuộc cộng đồng người châu Á hải ngoại, và sẽ kết thúc bằng một nền tảng kỹ thuật số, một tập sách nhỏ và một buổi biểu diễn nghi lễ tại khu phố Nhật Bản ở San Francisco.

Niloufar Talebi

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ nghiên cứu và viết cuốn tiểu thuyết lịch sử "Những người bị tước đoạt". Nhân vật chính, Roxana, là một họa sĩ sống ở khu vực Vịnh San Francisco, người phát hiện ra những bí mật gia đình từ thời bà cố của mình. Cuốn tiểu thuyết trải dài qua 4 thế hệ phụ nữ từ thời Nga hoàng đến Thung lũng Silicon.

Pamela Z

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc sáng tạo và trình diễn tác phẩm Simultaneous, một tác phẩm trình diễn đa phương tiện khám phá khái niệm về tính đồng thời thông qua giọng nói, xử lý điện tử, dàn nhạc thính phòng (viola, cello, kèn Anh và bộ gõ), các mẫu lời nói, điều khiển bằng cử chỉ và video chiếu (cố định và tương tác).

Ploi Pirapokin

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Extraordinary Aliens, một tuyển tập các bài luận do Ploi Pirapokin viết, khám phá những huyền thoại về Chủ nghĩa Ngoại lệ Mỹ và những tác động tai hại của chế độ trọng dụng nhân tài qua lăng kính của một phụ nữ châu Á không phải người nhập cư. Một đoạn trích từ tác phẩm này sẽ được đọc tại Kearny Street Workshop, như một phần của triển lãm cá nhân.

Rachel Khong

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc viết một chu kỳ truyện ngắn gồm ba truyện ngắn, khám phá các chủ đề về chủng tộc, bản sắc và khí hậu. Ba truyện ngắn này sẽ hoàn thiện tuyển tập truyện ngắn của Khong, hiện đang được thực hiện, dự kiến ​​có tựa đề MY DEAR YOU. Bản thân tuyển tập là một tập hợp các truyện ngắn làm sáng tỏ những trải nghiệm đa dạng của phụ nữ Mỹ gốc Á trong một nước Mỹ do người da trắng thống trị; các nhân vật của Khong trải qua quá trình trưởng thành, tình yêu và các mối quan hệ, sự thành công trong nghề nghiệp, và tìm kiếm sự thuộc về và kết nối trong một gia đình thường coi họ là người ngoài cuộc.

Ricki Dwyer

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ một dự án sắp đặt dệt may quy mô lớn và một loạt tác phẩm điêu khắc mới. Kinh phí sẽ cho phép thực hiện một thời gian dài nghiên cứu, khám phá chất liệu, phát triển mẫu và sản xuất tại xưởng. Tác phẩm sắp đặt sẽ trải rộng khắp phòng trưng bày, tạo ra một không gian tương tác cho khán giả. Được thực hiện trên khung dệt, tác phẩm sắp đặt sẽ gồm nhiều lớp vải đan xen, được nhuộm màu thủ công rực rỡ. Loạt tác phẩm nhỏ hơn đi kèm sẽ là sự kết hợp giữa kim loại và vải, các cấu trúc hàn và ghép nối với những tấm vải dệt thủ công. Tác phẩm sắp đặt dựa trên lý thuyết kinh tế vô chính phủ, các phương thức tương trợ hiện hành và quá trình phát triển lịch sử của ngành dệt may toàn cầu. Khoản tài trợ này sẽ hỗ trợ nghiên cứu liên tục về dệt may như một huyền thoại vũ trụ học toàn cầu, việc sản xuất vải được ví von như sức mạnh của cộng đồng.

Rodney L Ewing

20.000 đô la 

Cộng đồng người Mỹ gốc Phi luôn truyền đạt cho con cái họ những hướng dẫn xã hội về cách ứng phó khi đối mặt với lực lượng thực thi pháp luật và người dân. Tuy nhiên, với tình trạng bạo lực leo thang của cảnh sát đối với người da đen, những hướng dẫn này đang trở nên lỗi thời. Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ hướng nghiên cứu này. Ewing bắt đầu dự án này khi đang cư trú tại Headlands Project Space vào năm 2019, có tên là The Devil Finds Work (Quỷ dữ tìm việc). Tựa đề được lấy từ một nhóm bài luận của James Baldwin về bản sắc và nạn phân biệt chủng tộc trong ngành công nghiệp điện ảnh Mỹ. Tác phẩm của Ewing sẽ ghi lại cách mà người da đen phải điều hướng các không gian vật lý, xã hội và tâm lý ở Mỹ, liên tục chuyển đổi, thích nghi và biến đổi. Loạt tác phẩm sẽ bao gồm các tác phẩm trên giấy, sắp đặt và điêu khắc ghi lại lịch sử các kỹ thuật sinh tồn của cộng đồng người da đen, và cuộc đấu tranh không ngừng nghỉ để giành quyền tự chủ về sức khỏe thể chất và tinh thần của họ.

Sarah Matsui

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ hoàn thành vở diễn Hello, Boar—You Must Be Hungry, một câu chuyện trưởng thành của một cô con gái người Đài Loan và Nhật Bản. Được cấu trúc như một tác phẩm biểu diễn độc diễn gồm bốn phần, Phần I và II đã được viết và trình diễn tại Stage Werx Theatre, The Fresno Fringe, The Berkeley Marsh và The Marsh SF.

Sephora World

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ giai đoạn tiền sản xuất cho bộ phim dài của Woldu, "Aliens in Eritrea" (Người ngoài hành tinh ở Eritrea), một bộ phim về cộng đồng người Mỹ gốc Eritrea tại khu vực Vịnh San Francisco. Lấy bối cảnh những năm 1990, giữa những năm 2020 và tương lai xa xôi, câu chuyện khám phá quá trình trưởng thành của các thế hệ khác nhau, nơi từ "người ngoài hành tinh" mang một ý nghĩa rất khác nhau trong mỗi thời đại. Phim cũng có những yếu tố hiện thực huyền ảo, và những người ngoài hành tinh thực sự được giới thiệu theo cách khoa học viễn tưởng, phù hợp với vực thẳm văn hóa này.

Shawna Virago

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ nhà làm phim kiêm nhạc sĩ Shawna Virago thực hiện bộ ba phim ngắn dựa trên các bài hát và nhạc do chính cô sáng tác: "Eternity Street: An Elegy" sẽ khai thác tác động của quá trình đô thị hóa đối với cộng đồng người chuyển giới và LGBTQ+ thuộc tầng lớp lao động và nghèo khó ở San Francisco, từ góc nhìn người thứ nhất của một phụ nữ chuyển giới ngoài 50 tuổi khi cô chứng kiến ​​những người phụ nữ chuyển giới cùng cảnh ngộ bị di dời và xóa sổ. Mỗi phim ngắn trong bộ ba này sẽ có một bài hát mới do Shawna Virago sáng tác và trình bày. Bộ ba phim ngắn "Eternity Street: An Elegy" sẽ được công chiếu lần đầu tại Liên hoan phim Chuyển giới San Francisco vào tháng 11 năm 2022 tại Nhà hát Roxie của San Francisco.

Shizue Seigel

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ cuốn hồi ký kết hợp nhiều thể loại của Shizue Seigel, "What Endures" (Điều trường tồn). Cuốn sách, dựa trên kinh nghiệm cá nhân, câu chuyện gia đình và nghiên cứu sâu rộng của tác giả, theo chân một gia đình người Mỹ gốc Nhật từ cội nguồn quê hương với tư cách là cựu samurai và nông dân đến thời kỳ những năm 1960 của phong trào dân quyền, chiến tranh Việt Nam và sự nổi loạn của tuổi trẻ. Mỗi thế hệ đều đấu tranh theo cách riêng của mình với những lý tưởng về sự tốt đẹp, cho đến khi xung đột giữa các thế hệ leo thang thành một cuộc khủng hoảng đe dọa đến tính mạng.

tanea lunsford lynx

20.000 đô la 

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ dự án "Tôi Từng Sống Ở Đây", một chuỗi các hội thảo sáng tác văn học/kể chuyện sáng tạo miễn phí dành cho công chúng, bao gồm cả những cư dân lâu năm của San Francisco cũng như những người bị buộc phải rời bỏ thành phố. Các hội thảo này, đặc biệt tập trung vào tiếng nói của người da đen và những người thuộc các sắc tộc thiểu số khác, sẽ kể câu chuyện về những khu phố trong thành phố trước đây chủ yếu là nơi sinh sống của người da đen và tầng lớp lao động (tập trung vào Lakeview/Oceanview, Fillmore, Hayes Valley, Bayview/Hunter's Point và Visitacion Valley). Dự án sẽ đề cập đến các chủ đề về sự hàn gắn thông qua viết lách, khả năng phục hồi, cảm giác thuộc về và xây dựng cộng đồng bất chấp sự cô lập và di dời.

Tania Santiago

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ COMUNIDADE: Trong Cộng Đồng Chúng Ta Là Một, một tác phẩm múa-kịch-thơ được hình thành từ các buổi hội thảo múa hàng tuần do Santiago hướng dẫn tại Bãi biển East Beach của Crissy Field trong thời gian dịch COVID. Điệu múa dân gian và đương đại Afro-Brazil mới này sẽ bắt nguồn từ tâm linh châu Phi, sự phản kháng của chế độ nô lệ và tầm quan trọng của sự hàn gắn trong cộng đồng. Buổi biểu diễn sẽ do World Arts West, đơn vị tổ chức Liên hoan Múa Dân tộc San Francisco, sản xuất và trình bày.

Tara Dorabji

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc phát triển, sản xuất và trình chiếu bộ phim tài liệu mới mang tên Call Me Azadi, khám phá lý do tại sao mọi người đứng lên chống lại bất công. Bộ phim sẽ do nghệ sĩ Tara Dorabji, hiện đang sống tại San Francisco, sản xuất, đạo diễn và trình chiếu. Buổi chiếu phim cộng đồng và buổi thảo luận do ban giám khảo tuyển chọn sẽ mời khán giả San Francisco tham gia đối thoại về sự chiếm đóng, lòng dũng cảm và chủ nghĩa độc tài. Được quay tại Kashmir, vùng đất quân sự hóa nhất thế giới, bộ phim theo chân các nhà hoạt động nhân quyền làm việc trong bối cảnh COVID và quân sự hóa, khám phá cách mọi người huy động lòng dũng cảm để chống lại bất công và chủ nghĩa độc tài. Bộ phim sẽ đan xen kinh nghiệm của một nhà báo, nhà làm phim, nhà nghiên cứu và tác giả, những người được coi là thuộc thế hệ nhà hoạt động mới.

Tsungwei Moo

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc sáng tạo và trưng bày tác phẩm “Mẹ và Con gái – Các Thế hệ Phụ nữ Nhập cư”. Dự án này được phát triển như một phản ứng trước bối cảnh chính trị mà người nhập cư đang phải đối mặt hiện nay. Nó bao gồm bảy bức chân dung tư liệu mô tả những phụ nữ nhập cư gốc Á, gốc Phi và gốc Latinh tại San Francisco. Các tác phẩm tôn vinh cuộc sống và vinh danh những người phụ nữ đáng kính nhưng ít được biết đến, đồng thời đề cao sự đa dạng sắc tộc của phụ nữ nhập cư, truyền cảm hứng và trao quyền cho phụ nữ trong xã hội. Các địa điểm triển lãm bao gồm: Phòng trưng bày Nghệ sĩ Nữ San Francisco, Tòa nhà Phụ nữ, sự kiện Ngày Quốc khánh Đài Loan, Phòng trưng bày Nghệ thuật Thành phố và Văn phòng Thượng nghị sĩ tại Tòa nhà Quốc hội Tiểu bang California.

Vanessa Sanchez

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ dự án Ghostly Labor: A Dance film (Lao động ma quái: Một bộ phim khiêu vũ). Với các điệu nhảy Tap, Zapateado Jarocho, điệu nhảy Afro-Cuban và các bản nhạc Son Jarocho nguyên bản, tác phẩm này khám phá di sản của việc bóc lột lao động nữ ở vùng biên giới Mỹ - Mexico. Biên đạo múa kiêm đồng đạo diễn của bộ phim, Vanessa Sanchez sẽ thực hiện các cuộc phỏng vấn với những người giúp việc nhà, công nhân nông trại và lao động địa phương để phát triển cốt truyện của tác phẩm, tham khảo ý kiến ​​các nhà sử học, hợp tác với các nhạc sĩ địa phương và quốc tế để phát triển nhạc nền độc đáo, làm việc với các thành viên của công ty La Mezcla của cô để dàn dựng vũ đạo đa nhịp điệu mới, và hợp tác với một nhóm sản xuất phim gồm một đạo diễn hình ảnh giàu kinh nghiệm, một người phụ trách âm thanh để ghi lại điệu nhảy gõ nhịp và nhạc sống, cùng một nhà làm phim và hoạt hình từng đoạt giải thưởng.

Vero Majano

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc sản xuất Dearest Homegirl, một phim hoạt hình ngắn kể về câu chuyện cá nhân của những thanh thiếu niên đồng tính gốc Latinx ở khu Mission District của San Francisco vào những năm 1980. Dựa trên những trải nghiệm sống của nghệ sĩ Vero Majano (hay còn gọi là Shorty), bộ phim gợi lên một khu Mission không còn tồn tại trong không gian và thời gian, và đan xen những phức tạp của chấn thương tâm lý, văn hóa cholo, đồng tính và sự hàn gắn.

Vida Kuang

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc tạo ra Dear Chinatown, một tạp chí khu phố song ngữ phát hành hàng quý, ghi lại nghệ thuật, văn hóa và hoạt động xã hội của khu phố người Hoa ở San Francisco. Mỗi số tạp chí sẽ giới thiệu những người lao động tiên phong trong lịch sử (với điểm nhấn đặc biệt vào phụ nữ lao động ở khu phố người Hoa), cùng với những người có tầm ảnh hưởng định hình cộng đồng mà chúng ta gọi là nhà.

Tạp chí sẽ do Vida Kuang chỉ đạo sáng tạo, hợp tác với các nhà lãnh đạo cộng đồng của các tổ chức thành viên tại khu phố Tàu và cư dân khu phố Tàu. Cùng nhau, họ sẽ xác định các chủ đề phản ánh những vấn đề liên quan đến cộng đồng. Thông qua những câu chuyện được kể bởi các nghệ sĩ cộng đồng, các chủ đề của tạp chí có thể bao gồm các vấn đề sau: tổ chức đấu tranh cho quyền kinh tế, lao động và nhà ở, ngôn ngữ và công bằng chủng tộc, lịch sử ẩm thực và các hoạt động hàn gắn cộng đồng, và các hoạt động sáng tạo hướng đến sự bền vững.

Virgie Tovar

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc phát triển và triển khai một sự kiện ảo kéo dài 2 tuần vào mùa thu năm 2021, dự kiến ​​có tên là FEAST. FEAST mời người dân San Francisco cùng quây quần bên bàn ăn ảo 1 giờ mỗi ngày trong 2 tuần với nghệ sĩ Virgie Tovar. Mỗi ngày, Tovar sẽ chuẩn bị một bữa ăn mang ý nghĩa cá nhân và/hoặc văn hóa, kèm theo một bài luận ngắn, bài học về lịch sử ẩm thực San Francisco, câu chuyện hoặc bài thuyết trình về công thức nấu ăn để kết hợp với bữa ăn đó. Người tham dự được khuyến khích mang theo đồ ăn nhẹ hoặc bữa ăn tùy chọn. Sự kiện sẽ có hai phần. Trong nửa đầu, mọi người sẽ có thể nhìn thấy nhau và cùng ăn trong 30 phút. Sau đó, người tham gia sẽ được khuyến khích "gặp gỡ" nhau trong các phòng thảo luận ảo và chia sẻ bữa ăn cũng như câu chuyện của mình trong nửa sau.

William Rhodes

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc tạo ra và trưng bày hai tác phẩm chăn bông độc đáo, lấy cảm hứng từ những câu chuyện cuộc đời và kinh nghiệm của những người cao tuổi da đen ở San Francisco đang tham gia các chương trình nghệ thuật do các Trung tâm Người cao tuổi ở khu Fillmore và Bayview điều hành. Sự hợp tác tích cực và chân thành của Rhodes với cộng đồng người da đen sẽ là yếu tố then chốt trong việc phát triển hai tác phẩm chăn bông độc đáo này. Họ sẽ tạo ra những tác phẩm này sau khi tiến hành các cuộc phỏng vấn lịch sử truyền miệng với những người cao tuổi về cách họ đến San Francisco và những quan sát của họ về sự dịch chuyển dần dần của cộng đồng người da đen ở San Francisco trong 40 năm qua.

Yalitza Ferreras

20.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ việc viết bản thảo dài 200-300 trang của cuốn tiểu thuyết đang trong quá trình hoàn thành mang tên "Bốn Bông Hồng" (The Four Roses), kể về Altagracia, một nữ nghệ sĩ trẻ nghèo đến từ một thị trấn nhỏ ở Cộng hòa Dominica, người di cư đến Tây Ban Nha để chu cấp tài chính cho gia đình. Trọng tâm của tiểu thuyết diễn ra ở Madrid năm 1992, năm mà Lucrecia Perez, một phụ nữ Dominica làm giúp việc nhà, bị những người theo chủ nghĩa tân Quốc xã Tây Ban Nha sát hại tại một hộp đêm cũ được những người nhập cư vô gia cư sử dụng làm nơi ở tạm. Trong bối cảnh đó, Altagracia phải vật lộn để tìm kiếm tiếng nói của mình với tư cách là một nghệ sĩ khi các cuộc đàn áp của cảnh sát đe dọa đến nghệ thuật – và cả tính mạng – của cô. Ferreras sẽ đọc một đoạn trích từ "Bốn Bông Hồng" cùng với các nhà văn khác tại một sự kiện công cộng trực tuyến hoặc trực tiếp, trong khuôn khổ chương trình Nhà văn lưu trú Brown Handler năm 2021 do Hội những người bạn của Thư viện Công cộng San Francisco tài trợ.

Anne Bluethenthal and Dancers

Sáng kiến ​​Sankofa

Liên minh Nghệ thuật Truyền thống California  

225.000 đô la 

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ chương trình cấp lại tài trợ của Liên minh Nghệ thuật Truyền thống California, phục vụ các cá nhân và tổ chức người da màu (BIPOC) tại San Francisco chuyên về thực hành các truyền thống văn hóa. Chương trình sẽ cung cấp các khoản tài trợ từ 1.500 đến 15.000 đô la cho các cá nhân, tổ chức phi lợi nhuận và các tổ chức được tài trợ về mặt tài chính, và sẽ tạo điều kiện thuận lợi cho nhiều hoạt động bao gồm thực hành và truyền bá văn hóa, biểu diễn/triển lãm, ghi chép và các cuộc gặp gỡ, cùng nhiều dự án khác. Tất cả người nhận tài trợ đều phải tổ chức một sự kiện công khai.

Trung tâm Nghệ thuật & Công nghệ Bayview Hunters Point  

250.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Quỹ Nhà sáng tạo Truyền thông BAYCAT BIPOC, tập trung vào việc thu hẹp khoảng cách kỹ thuật số cho khoảng 75 bạn trẻ và những người sáng tạo mới vào nghề (từ 15-24 tuổi) đến từ các cộng đồng dễ bị tổn thương, thu nhập thấp ở San Francisco, những nơi bị ảnh hưởng nặng nề nhất bởi COVID-19. Quỹ sẽ cung cấp máy tính, máy ảnh DSLR, thiết bị chiếu sáng, âm thanh và các thiết bị khác, cùng các công cụ sáng tạo và kỹ thuật để bổ sung cho các chương trình kể chuyện truyền thông kỹ thuật số từng đoạt giải thưởng của BAYCAT, giúp khởi đầu sự nghiệp của những người được tài trợ với tư cách là những nhà sáng tạo truyền thông đầy triển vọng trong ngành công nghiệp sáng tạo cạnh tranh ở khu vực Vịnh San Francisco. Kinh phí sẽ cho phép những người được tài trợ kể câu chuyện của chính họ và vượt qua giai đoạn khó khăn tập thể này.

Câu lạc bộ Thiếu niên và Thanh niên San Francisco  

225.000 đô la 

Nguồn kinh phí từ Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ chương trình cấp lại tài trợ của BGCSF, phân bổ 180.000 đô la cho phần lớn các tổ chức nghệ thuật và cá nhân người da đen, người bản địa và người thuộc các nhóm thiểu số khác (BIPOC) đang sáng tạo và cung cấp các dự án và chương trình nghệ thuật hướng đến cộng đồng. Người nhận tài trợ sẽ sử dụng kinh phí để đầu tư vào sự phát triển nghề nghiệp và sức khỏe của bản thân. Các hoạt động bao gồm tham dự hội thảo trực tuyến, hội thảo, khóa đào tạo và sự kiện để phát triển kỹ năng làm việc từ xa, giáo dục nghệ thuật và tự chăm sóc bản thân. Quyết định cấp lại tài trợ sẽ được đưa ra dựa trên tiêu chí công bằng chủng tộc và công lý xã hội.

Nghệ sĩ lưu trú của WritersCorp (WCTAIR)

Madeline Clifford  

55.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Madeleine Clifford với tư cách là nghệ sĩ giảng dạy thường trú của WritersCorps để điều hành các buổi hội thảo thơ hàng tuần, hợp tác với Woodside, trường học nằm trong Trung tâm Tư pháp Vị thành niên San Francisco. Các buổi hội thảo sẽ được tổ chức trực tuyến hoặc trực tiếp. Kinh phí cũng sẽ được sử dụng cho việc chuẩn bị bài giảng, quản lý, hợp tác tại chỗ, xuất bản tại chỗ, các dự án đặc biệt và phát triển chuyên môn cho nhóm WCTAIR.

Mandeep Sethi  

55.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Mandeep Sethi với tư cách là nghệ sĩ giảng dạy thường trú của WritersCorp trong năm thứ 2, làm việc với học sinh trung học tại Trường June Jordan về Bình đẳng (lớp 9-12). Mandeep sẽ cung cấp hai buổi học viết kéo dài một giờ, học trực tuyến, tại trường và sau giờ học cho nhiều nhóm từ mười lăm đến hai mươi học sinh, hai lần một tuần trong 32 tuần mỗi năm. Học sinh sẽ học cách sử dụng thơ và viết lời bài hát như một phương tiện tự thể hiện và chữa lành, và sẽ cùng nhau tạo ra một ấn phẩm của học sinh, sẽ được in và chia sẻ sau khi kết thúc khóa học.

Robyn Carter  

55.000 đô la 

Quỹ của Ủy ban Nghệ thuật San Francisco sẽ hỗ trợ Robyn Carter với vai trò nghệ sĩ giảng dạy thường trú của WritersCorps trong năm thứ 2, làm việc với học sinh lớp 3-5 tại Trường Tiểu học Redding. Cô sẽ tổ chức các buổi hội thảo viết văn kéo dài một giờ mỗi ngày cho hai nhóm khoảng 20 học sinh trong 32 tuần mỗi năm. Robyn sẽ làm việc với một nhóm học sinh lớp 3 trong giờ học chính khóa từ thứ Hai đến thứ Năm, và một nhóm học sinh lớp 3 đến lớp 5 khác trong chương trình ngoại khóa vào thứ Sáu. Các buổi hội thảo sẽ được tổ chức trực tiếp và/hoặc trực tuyến.